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1、【戲曲文學(xué)論文】地方戲曲在聲樂教學(xué)的應(yīng)用
本土民歌和地方戲曲是廣西本土音樂資源的重要內(nèi)容,作者探討了廣西本土音樂資源融入高校聲樂教學(xué)的應(yīng)用問題,并通過文獻(xiàn)分析、實踐教學(xué)等研究方法,分析了將本土民歌和地方戲曲融入高校聲樂教學(xué)的應(yīng)用價值并提出一些有效策略。
廣西本土民歌地方戲曲高校聲樂教學(xué)
一、廣西本土音樂資源內(nèi)涵特征
(一)本土民歌文化特征
廣西民歌資源極其豐富,壯族音樂家范西姆曾這樣描述本族民歌:“壯族民歌有的悠揚、親切、優(yōu)美,有的高亢嘹亮、剛健、純樸,有的纏綿、婉轉(zhuǎn),有的爽朗、明快。音樂形象千變?nèi)f化,風(fēng)格多樣?!盵1]生
2、動地說明了壯族傳統(tǒng)民歌的特征和形式。例如,京族民歌婉轉(zhuǎn)優(yōu)美,以民族調(diào)式為主,徵調(diào)式最多,宮、羽調(diào)式次之,具有多種節(jié)拍類型。歌手常運用顫音、回音、波音和滑音等唱法,模仿京族彈弦樂器獨玄琴的不同音色,京族獨特的演唱風(fēng)格由此形成。此外,廣西還擁有歌腔高亢激昂、熱情奔放的苗族民歌,具有“一唱一哈”的瑤族雙聲歌等。
(二)地方戲曲文化內(nèi)涵
廣西地方傳統(tǒng)戲曲種類除了影響較大的四大戲種——桂劇、彩調(diào)、壯劇和昌劇,還有廣西文場、攤戲、侗戲和粵劇等戲種,這些戲曲都是民間文學(xué)、音樂、舞蹈及舞臺表演的融合。例如,桂劇屬于皮黃系統(tǒng)的板腔體,用桂林話演唱,具有語言的音調(diào)特點,根據(jù)地方小調(diào)
3、,以地方話的上揚下沉語調(diào)編曲。壯劇將壯族民間文學(xué)、歌舞、說唱藝術(shù)“末倫”的曲調(diào)融為一體。南路壯劇的音樂說唱性強(qiáng),屬板腔體與聯(lián)曲體結(jié)合的音樂體制,風(fēng)格粗獷質(zhì)樸,高亢熱烈,演唱時多用幫腔;北路壯劇則屬聯(lián)曲體音樂體制,風(fēng)格抒情委婉,唱詞用壯語。以上本土民歌和地方戲曲,均來源于大眾生產(chǎn)生活,在本土生長發(fā)展,具有民族性和地域性,現(xiàn)已發(fā)展成為區(qū)域代表性的音樂文化。
二、本土音樂融入高校聲樂教學(xué)的價值意義
本土民歌和地方戲曲是廣西音樂的重要組成部分,筆者認(rèn)為,將本土民歌和地方戲曲融入高校聲樂教學(xué)具有重要意義。
(一)有效服務(wù)聲樂課堂
很多優(yōu)秀本
4、土民歌和地方戲曲誕生于生產(chǎn)生活之中,具有故事情節(jié),演唱起來朗朗上口。許多曲目難易適中,可以在基礎(chǔ)聲樂教學(xué)中選用。本土民歌和地方戲曲在唱腔上風(fēng)格特點鮮明,而當(dāng)前的高校聲樂課堂中存在“千人一腔”、學(xué)生在歌唱中只有音高旋律沒有情感和韻味等問題。因此,教師可以在高校聲樂教學(xué)中融入本土民歌和本地戲曲來解決以上問題。
(二)利于傳承本土音樂
本土音樂文化是本民族風(fēng)俗文化與音樂結(jié)合的產(chǎn)物,是珍貴的文化瑰寶。但在全球一體化背景下,本土音樂文化資源受到了強(qiáng)烈沖擊,很多優(yōu)秀音樂文化因缺乏專業(yè)的整理記錄或是缺乏傳承人等原因,正在逐漸消亡。因此,教師有必要本著取其精華、去其糟粕的原則,
5、選擇性地將優(yōu)秀本土民歌、戲曲引入高校聲樂課堂,在服務(wù)廣大師生教與學(xué)的同時也保護(hù)傳承本民族音樂文化[2]。
三、本土音樂在高校聲樂教學(xué)中應(yīng)用現(xiàn)狀
(一)專業(yè)性師資隊伍缺乏
高校聲樂教學(xué)中的一線教師,大部分是學(xué)習(xí)歐洲唱法體系成長起來的,很多教師對當(dāng)?shù)氐囊魳肺幕⒉涣私?。而許多本土音樂文化的傳承人并不是職業(yè)音樂行業(yè)從業(yè)者,部分善于演唱本土民歌和地方戲曲的藝人活躍在民間或是地方劇團(tuán)。所以,在高校中專業(yè)的本土民歌和地方戲曲師資相對人才缺乏。
(二)學(xué)生本土音樂知識匱乏
由于教師在教學(xué)中很少選用本土民歌和地方戲曲等曲目,民族民
6、間音樂開課情況和教學(xué)效果良莠不齊。大部分學(xué)生對本土音樂缺乏了解,對本土民歌和地方戲曲十分陌生,更有甚者不清楚本民族有什么代表性音樂作品和劇種,對本土傳統(tǒng)音樂知識極度匱乏。
(三)本土化元素不足
學(xué)堂樂歌伊始,我國音樂文化開始主動向西方學(xué)習(xí),洋為中用。當(dāng)前,我國高校在聲樂教學(xué)中大部分采用歐洲美聲唱法體系,或是以美聲唱法為基礎(chǔ)的民族聲樂教學(xué)法,以解決學(xué)生歌唱的技術(shù)問題。教學(xué)曲目大多為上世紀(jì)三四十年代創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲和意大利藝術(shù)歌曲及詠嘆調(diào),很少選用本土民歌、地方戲曲,或是現(xiàn)代作曲家根據(jù)本土音樂素材創(chuàng)作的民族歌曲。因此,教學(xué)內(nèi)容中沒有重視本土的優(yōu)良音樂資源,本土元素不足
7、。
四、本土音樂融入高校聲樂教學(xué)應(yīng)用方法
(一)注重優(yōu)秀師資專業(yè)性建設(shè)
在教學(xué)中,專業(yè)教師具有舉足輕重的地位,建設(shè)一支優(yōu)秀的教師隊伍對于教學(xué)至關(guān)重要。本土民歌和地方戲曲融入高校聲樂教學(xué)中也需要優(yōu)秀的教師團(tuán)隊,所以應(yīng)對任課教師進(jìn)行培養(yǎng)。
1.定期組織師資培訓(xùn)
高校中大部分聲樂教師具有良好的音樂素養(yǎng)和聲樂演唱技術(shù),學(xué)??梢越M織聲樂教師定期進(jìn)行本土民歌和地方戲曲相關(guān)內(nèi)容的演唱表演學(xué)習(xí)和研討。教師培訓(xùn)可請地方民歌戲曲的傳承人或劇團(tuán)知名演員為聲樂教師進(jìn)行專業(yè)指導(dǎo),同時教學(xué)小組也可定期圍繞本土民歌和地方戲曲融入聲樂教學(xué)進(jìn)行研討
8、交流。培訓(xùn)研討后,學(xué)院可制定相關(guān)考核選拔制度,舉行相關(guān)考試,形成競爭上崗的模式,激勵教師繼續(xù)學(xué)習(xí),選拔卓越教師。
2.豐富校園藝術(shù)實踐
藝術(shù)實踐是聲樂教學(xué)與傳承中的重要環(huán)節(jié),既是提高學(xué)生聲樂表演水平、培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維和實踐能力的主要方法,也是檢驗教師教學(xué)成果的有效途徑。在校內(nèi),可定期開展廣西本土音樂專場音樂會,擴(kuò)大廣西本土民歌及地方戲曲的影響力;在校外,以廣西多種民族傳統(tǒng)音樂節(jié)日及民間民俗活動為平臺,給師生提供采風(fēng)和實踐的機(jī)會,也為聲樂教學(xué)提供藝術(shù)實踐的平臺。
(二)加深學(xué)生對本土音樂的認(rèn)識
為增加學(xué)生對本土音樂知識的了解,高???/p>
9、開設(shè)本土音樂文化相關(guān)必修課和選修課,課程以理論課、欣賞課或者是實踐課進(jìn)行。例如,廣西地區(qū)高??砷_設(shè)廣西少數(shù)民族音樂賞析、走進(jìn)京族音樂、廣西本土音樂文化概論等理論課程。欣賞課程除了開設(shè)傳統(tǒng)課程外,還可以舉辦系列講座,每周以一種本土民歌或地方戲曲為主題,邀請本土音樂文化傳承人或地方戲曲知名演員來為大家講解展示,讓學(xué)生生動了解到本土音樂文化知識。實踐課以小組或班級為單位,帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)本土民歌和地方戲曲唱段,讓學(xué)生了解文化背景,學(xué)習(xí)演唱本土作品。通過此類教學(xué)轉(zhuǎn)變學(xué)生對本土音樂的態(tài)度,加深學(xué)生對本土音樂的認(rèn)識,夯實學(xué)生本土民歌和地方戲曲相關(guān)知識,提高其音樂修養(yǎng)[3]。
(三)在教學(xué)中豐富
10、本土元素
歐洲唱法體系能讓學(xué)生掌握科學(xué)的發(fā)聲方法,了解嗓音保健知識,為其歌唱事業(yè)打下良好基礎(chǔ)。但這種教學(xué)方式也有其不足之處,忽略了對學(xué)生的個性培養(yǎng),在演唱中容易出現(xiàn)“千人一腔”等問題。為解決以上問題,教師可結(jié)合實際情況在教學(xué)中多選取本土民歌和地方戲曲選段,豐富教學(xué)內(nèi)容中的本土元素。
1.本土資源引進(jìn)聲樂教學(xué)
聲樂教學(xué)中,教師可將本土民歌和地方戲曲的發(fā)聲技巧融入學(xué)生的發(fā)聲練習(xí)中。例如,教師除傳統(tǒng)的練聲曲外還可加入戲曲中老生大笑的練習(xí),讓學(xué)生迅速進(jìn)入發(fā)聲時抬笑肌的演唱狀態(tài),該練習(xí)有利于學(xué)生感受氣息對聲音強(qiáng)弱的控制。本土民歌和本地戲曲中多以混聲演唱,且
11、有較多的真假聲轉(zhuǎn)換,教師也可將此類訓(xùn)練融入發(fā)聲練習(xí),從而解決學(xué)生的高音問題,如曲中的擻音練習(xí)、黑衣壯山歌唱腔中的“直腔”唱法等。在聲樂教學(xué)選曲中,教師可將本土民歌和地方戲曲與傳統(tǒng)教學(xué)曲目相結(jié)合。本土民歌和地方戲曲大多以方言演唱,學(xué)生學(xué)唱時更容易感受到歌曲的韻味,關(guān)注演唱時的聲腔,從而改正不良的咬字習(xí)慣,提高學(xué)生演唱技巧和歌曲情感的表達(dá)能力。
2.地方戲曲融入聲樂表演
聲樂表演是聲樂學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié),表演課是演唱專業(yè)的必修課程。地方戲曲集音樂、美術(shù)、表演為一體,教師可將地方戲曲的身段、臺步、手式等表演方式引入聲樂表演教學(xué)中。在課程中讓學(xué)生排練地方戲曲選段,學(xué)生可自選
12、或讓教師為其分配角色進(jìn)行練習(xí)并表演。例如,可讓學(xué)生扮演彩調(diào)《王三打鳥》中的丑角和旦角,學(xué)習(xí)富有廣西地方劇種特色的步法、轉(zhuǎn)身、亮相、扇花手花等。教師在聲樂表演教學(xué)中有針對性地融入不同地方戲曲表演進(jìn)行教學(xué),可以讓課堂變得生動形象、富有知識性和趣味性,便于學(xué)生理解,并養(yǎng)成大方得體的良好聲樂表演習(xí)慣。
結(jié)語
綜上所述,在高校聲樂教學(xué)中融入廣西本土音樂資源,不僅可以豐富演唱教學(xué)內(nèi)容,提高學(xué)生演唱水平,其豐富的藝術(shù)價值和文化內(nèi)涵也可供教師在音樂文化研究和教學(xué)中不斷開發(fā)利用。高校作為本土民族音樂文化的傳播之地,應(yīng)將本土音樂引進(jìn)課堂,同現(xiàn)代化的教育理念相結(jié)合,將本土民族音樂文化傳承下去。
參考文獻(xiàn):
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[3]肖璇.從唱歌課到聲樂課——20世紀(jì)初中國高等院校聲樂學(xué)科的建立[J].中國音樂,2018(6).