未來(lái)主義達(dá)達(dá)主義介紹及實(shí)物展示

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1、---By Vera Liu 將來(lái)主義 將來(lái)主義的核心是：速度感、重量感。將來(lái)主義最故意思的是它發(fā)明了繪畫的第四維空間——時(shí)間，典型的代表就是杜尚的《下樓梯的女人》，它就像攝像機(jī)拍下的各個(gè)瞬間的照片的合集 將來(lái)主義(Futurism)一方面是一場(chǎng)文學(xué)運(yùn)動(dòng)，它最初由意大利詩(shī)人馬里內(nèi)蒂(Filippo Tommaso Marinetti，1878—1944) 一手炮制。在192月20日的《費(fèi)加羅日?qǐng)?bào)》上，馬里內(nèi)蒂以浮夸煽情的文辭推出了“將來(lái)主義宣言”，號(hào)召掃蕩一切老式藝術(shù)、創(chuàng)立能與機(jī)器時(shí)代的生活節(jié)奏相合拍的全新藝術(shù)形式。將來(lái)主義自此誕生，并迅速由文學(xué)界蔓延滲入至美術(shù)、音樂(lè)、戲劇、電影、

2、照相等各個(gè)領(lǐng)域 將來(lái)主義熱情謳歌的是現(xiàn)代機(jī)器、科技甚至戰(zhàn)爭(zhēng)和暴力。她們迷戀運(yùn)動(dòng)和速度，規(guī)定“摧毀所有的博物館、圖書館和科學(xué)院”，割斷歷史以白手起家，發(fā)明全新的藝術(shù)。在她們看來(lái)，“這個(gè)世界由于一種新的美感變得更加光輝壯麗了，這種美是速度的美?！鐧C(jī)關(guān)槍同樣風(fēng)馳電掣的汽車，比帶翅膀的薩莫色雷斯的勝利女神像更美。 將來(lái)主義繪畫致力體現(xiàn)的是“現(xiàn)代生活的漩渦——一種鋼鐵的、狂熱的、驕傲的、疾馳的生活. 畫家們努力在畫布上闡釋運(yùn)動(dòng)、速度和變化過(guò)程。空間不再存在，物體從不靜止，它們永不斷歇地運(yùn)動(dòng)并互相穿插. 色彩大多比較強(qiáng)烈 代表人物有 ??? 巴拉(Giacomo Balla,

3、1871-1958)、 ??? 薄邱尼(Umberto Boccioni,1882-1916)、 ??? 塞佛里尼(Gino Severini,1883-1966)等。 波丘尼 美術(shù)館里的騷動(dòng) 波丘尼油畫《都市的興起 下面 Unique Forms of Continuity in Space 即《空間持續(xù)的獨(dú)特形體》 青銅雕像，高110.5厘米 達(dá)達(dá)主義就是自由風(fēng)格，完全顛覆此前的繪畫老式，表目前繪畫上就是，以雜亂無(wú)章、無(wú)規(guī)律性、偶爾性、機(jī)會(huì)性的畫面呈現(xiàn)給人一種不同的視覺感受。達(dá)達(dá)主義由一群年輕的藝術(shù)家和反戰(zhàn)人士領(lǐng)導(dǎo)，她們通過(guò)反美學(xué)的作品和抗議

4、活動(dòng)體現(xiàn)了她們對(duì)資產(chǎn)階級(jí)價(jià)值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。達(dá)達(dá)主義是二十世紀(jì)初在歐洲產(chǎn)生的一種資產(chǎn)階級(jí)的文藝流派。第一次世界大戰(zhàn)時(shí)，它一方面產(chǎn)生在瑞士。 19秋委，幾種流亡在瑞士蘇黎世的文學(xué)青年，涉及羅馬尼亞人特里斯唐·查拉、法國(guó)人漢斯·阿爾普以及此外兩個(gè)德國(guó)人，她們?cè)诜鼱柼┚频杲M織了一種名叫“達(dá)達(dá)”的文學(xué)團(tuán)隊(duì)；19，又在法國(guó)的巴黎組織了"達(dá)達(dá)"集團(tuán)，從而形成了達(dá)達(dá)主義流派。達(dá)達(dá)主義者的行動(dòng)準(zhǔn)則是破壞一切。她們宣稱：藝術(shù)傷口應(yīng)象炮彈同樣，將人打死之后，還得焚尸、銷魂滅跡才好；人類不應(yīng)當(dāng)在地球上留下任何痕跡。她們主張否認(rèn)一切，破壞一切，打倒一切。 馬歇爾·杜尚Marcel Duchamp

5、 下樓梯的女人 杜尚 The Bride（ 甚至，新娘被光棍們剝光了衣服） 杜尚對(duì)藝術(shù)權(quán)威的否認(rèn)和不恭敬，最典型地體目前兩件作品中：一是192月，她把一小便器署上“R?Mutt”（美國(guó)某衛(wèi)生用品的標(biāo)記），送往紐約獨(dú)立美術(shù)家協(xié)會(huì)美展廳，取名為《泉》。　二是19秋天，她在一家明信片店買到《蒙娜麗莎》的便宜印刷品上加上胡子和山羊須，這是她在藝術(shù)史上出名的惡作劇之一，她把這件現(xiàn)成的藝術(shù)品稱為《L.H.O.O.Q.》（法文意為“她的屁股熱烘烘”）， 令人印象最深刻的就是杜尚的加了胡子的〈蒙娜麗莎〉，它帶給平面設(shè)計(jì)以自由的思想. L．H．O．O．Q是法語(yǔ)elle?a?ehaud?au?cul

6、的快讀諧音，暗喻畫面形象是淫蕩污濁的。在這里，杜尚將達(dá)·芬奇的典型名作當(dāng)作公然嘲諷的對(duì)象，展示了她真正渺視老式、忽視約束的品性。她把反藝術(shù)推向了極致，給后繼的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)以新的啟迪。 1884-1885《下樓的裸女》，幕布里奇的持續(xù)照相訓(xùn)練 馬克斯——恩斯特 Max Ernst（德） 恩斯特于1925年發(fā)明了拓印法(Frottage)，即用名墨棒的紙?jiān)谟屑y理的表面摩擦，拓出木頭紋路、布紗經(jīng)緯、樹葉脈絡(luò)等多種圖案。她覺得這可以將創(chuàng)作者的積極作用減少到最低限度，因而是“以‘自動(dòng)寫作’一名為人所知的那種東西的真正等同者”。 《草地上的午餐》 1944年 畫布油畫，

7、68.00 x 150.00 厘米 Leonard C. Hanna, Jr. Fund 　　 　　我們都懂得馬奈1863年創(chuàng)作的那幅《草地上的午餐》具有現(xiàn)代藝術(shù)的開創(chuàng)意義，這幅畫正是恩斯特對(duì)這一典型作品的嘲弄。馬奈體現(xiàn)了一種裸體的女人與兩個(gè)著衣男子坐在樹林里野餐的情景，而恩斯特則用一條魚替代了那個(gè)女人，還去掉了其她人物。她還用“拓印法”將馬奈畫中的田園景色置換成了一種荊棘遍及的地點(diǎn)，并用一種空酒瓶取代了馬奈的宴會(huì)。作為潛意識(shí)的神秘暗喻，魚常常出目前超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)中，它的尖牙和令人震驚的藍(lán)眼睛都是危險(xiǎn)的。畫面左側(cè)的那個(gè)無(wú)意義的詞，在發(fā)音上與法語(yǔ)“淫穢”一詞相似。 ???????

8、?????????????????????????????????????????????????? 《溫度殺人的比重測(cè)量實(shí)驗(yàn)》 ????????????????????????????????????????????????????????????????????? 《無(wú)香的森林》 ?????????????????????????????????????????????????????????????????? 《新娘的裝扮》 ?????????????????????????????????????????????????????????????????????《蛙之歌》 ????????????????????????????????????????????????????????????????西里伯島之象（CELEBES）