“鍛造”美學2800字

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1、“鍛造”美學2800字 　　在中央美術(shù)學院設計學院吳永平教授的固有認知中，鍛造之美只存在于春秋戰(zhàn)國、秦漢等歷史煙塵之中，存在于博物館靜靜的玻璃柜和精美的畫冊之中，當樸素的農(nóng)耕時代和機械化的工業(yè)時代結(jié)束之后，鍛造之美即隨著寒光的暗流封存在歷史的記憶和時代的洪流之中。然而，現(xiàn)在的他，卻對鍛造有著不可名狀的迷戀。在他看來，鍛造之美在任何時候都不曾消逝，只是很少有人去關(guān)心和欣賞她的存在和價值。 畢業(yè) 　　5月10日，由“自造社”創(chuàng)始人宋濤以及Mr Art創(chuàng)始人、細節(jié)設計品牌運營總監(jiān)孫迪聯(lián)合策劃的《細節(jié)設計一吳永平設計作品展》于北京798藝術(shù)區(qū)包豪斯廣場的前方藝術(shù)空

2、間開幕。 　　此次展覽主要展出了吳永平的銅器系列作品，作品以云南手工鍛銅工藝的制作方式與當代化的國際設計語言進行融合，以呈現(xiàn)傳統(tǒng)手工藝之美。在展覽上，《繽紛Space》雜志對設計師和策展人進行專訪，從設計、展覽和運營等不同層麗，全方位呈現(xiàn)鍛造的魅力和手作的價值。 　　s=《繽紛Space》雜志 吳=中央美術(shù)設計學院教授吳永平 　　Space：您希望您的作品能向使用者傳達出怎樣的訊息？ 　　吳：首先我自己就是一個使用者，我走到哪兒都喜歡買東西，喜歡使用東西，對購買的東西都有自己的要求，因此，我也希望我創(chuàng)作的作品能夠傳遞出這些訊息。而且，手工制作的東西是有情感植入的，從作品中能感受得到創(chuàng)作

3、者的用心。 　　Space：本次展覽的作品，是云南傳統(tǒng)手工鍛銅的工藝與當代設計語言的結(jié)合，您是如何了解到這種傳統(tǒng)手工藝并運用到作品中的？ 　　吳：早在2012年我就和云南結(jié)下了淵源，當時我是澄江化石地世界自然遺產(chǎn)申請的藝術(shù)顧問。為了制作即將贈與聯(lián)合國教科文組織專家的禮物，我走過了很多的縣市，其中就有這次創(chuàng)作地點。盡管在世界遺產(chǎn)中沒有用上這種材料創(chuàng)作，但我卻一直對這個地區(qū)很關(guān)注，幾乎每年都去這個地方采風、交流，在去年，我把一些設計結(jié)合到了這種工藝中，也就是這次展出的作品。 　　Space：作為細節(jié)設計這一品牌的產(chǎn)品，您能否詳細向我們介紹―下此次展覽上的展品？ 　　吳：細節(jié)設計這個品牌是我

4、在2010年開始醞釀的，期間作為品牌模式做過很多設計，有家具、有陶瓷，但是這次的作品自然是從品牌戰(zhàn)略上去做的創(chuàng)作，我所說的細節(jié)都所指精神層面，而不是每一件作品當中細微的變化。這次個展上的作品從設計到制作完成花費了整整一年的時間，銅是我非常喜歡的材質(zhì)，我選擇在云南去制作這些產(chǎn)品，主要是幾個方面打動了我：第一、鍛造美學是國際化的語言，表面被鍛打的肌理幾乎全球通用，第二、云南是出產(chǎn)銅的省份，銅的品質(zhì)很好第三、由于我的出現(xiàn)，會給當?shù)氐墓そ硞儙ヒ恍┬碌膭?chuàng)新思維，讓他們知道設計的力量。 　　Space：在產(chǎn)品的形態(tài)上，除了金屬的質(zhì)感與器物的造型之外，彩色尤其是藍色的木作元素的點綴，也是該系列產(chǎn)品非常獨

5、特的特征之一，這其中的創(chuàng)作靈感是怎樣的？ 　　吳：對我們這些習慣創(chuàng)作的人而言，從形態(tài)到色彩的選擇和使用絕對不是突發(fā)性的結(jié)果。從銅器自身的顏色來看，它會產(chǎn)生一定的自然氧化，而且，使用的時間越長，它的變化也越多。我加入一些純色的藍、綠等色彩，不僅僅只是體現(xiàn)我個人的喜好，也有由于設計的需要。 　　Space這次展覽的展品是銅系列除此之外，您是否還有其他材質(zhì)或者其他系列的產(chǎn)品？ 　　吳：銅系列的作品只是我平時做創(chuàng)作的材料之一，在我的設計創(chuàng)作中，涉及的材料很多，比如玻璃、陶瓷、木材等等。 　　Space：您認為，在當今時代，堅持手作的意義是什么？ 　　吳：當今社會普遍心浮氣躁，盡管現(xiàn)在安安靜靜

6、用心去體會、去創(chuàng)作的人只占據(jù)很少的部分，但是這部分的人卻越來越多，我相信，這樣的發(fā)展狀況最終能夠引發(fā)一種好的、積極向上的精神力量。我個人很喜歡手作，我也希望我們的學生能保持這種精神，由此，我們的創(chuàng)作也就具有了多樣性。 　　S=《繽紛Space》雜志 宋=策展人、“自造社”創(chuàng)始人宋濤 　　Space：您如何理解手作這一概念？ 　　宋：手作是需要有匠人氣質(zhì)的，至少要有匠人之心。手作藝人，不僅要喜歡材料，還要善于和材料對話，尊重材料特性，發(fā)揮材料的特長，以平靜的心態(tài)對待創(chuàng)作，只有這樣，才可以從每一件作品當中感受到美，感受到造物的精神。 　　Space：在越來越崇尚手作情懷與個性定制的當下，更

7、多的設計師開始從傳統(tǒng)工藝中尋找創(chuàng)作靈感，在您看來，中國手作行業(yè)發(fā)展的現(xiàn)狀是怎樣的，有哪些需要共同思考的問題？ 　　宋：目前，中國對手作越來越重視，而機械化的工業(yè)模式已然不能滿足人們個性化的需求，可以看到，人們不斷在尋找手作精神，社會呼聲也越來越高。手作精神又是匠人之心的精神，加上當前越來越多的人對文化復興的倡導，我相信，將來中國的手作行業(yè)一定會呈現(xiàn)出繁榮多樣的前景。 　　Space：中國傳統(tǒng)手工藝的當代傳承，應該走一條什么樣的道路？ 　　宋：中國本來是對手工藝是很看重的一個國家，甚至我們曾經(jīng)用手工生產(chǎn)打敗過資本主義的機械生產(chǎn)。現(xiàn)階段，貿(mào)易逆差依然存在，反而是我們自己的大工業(yè)化生產(chǎn)和大量的

8、山寨使得自己的文明逐漸弱化、消退。就當下而言，我們已經(jīng)有了很大的進步，而不管是院校、民間，還是越來越多的從業(yè)人員，也都漸漸意識到手工造物的可貴。從資源角度上看，只要不是大規(guī)模生產(chǎn)，其仍有可持續(xù)發(fā)展的可能。只要能夠物盡所用，發(fā)揮材料特殊性，手工價值一定可以得到極大的體現(xiàn)。 　　Space：在您看來，手作行業(yè)在哪個國家發(fā)展的最好？為什么？ 　　宋：在目前來看，亞洲的日本、北歐地區(qū)、德國、意大利這些國家和地區(qū)都有著對手作精神的認同。盡管他們較早經(jīng)歷工業(yè)化時代，卻始終對手工藝保存了一份敬意、一份榮譽。 　　s=《繽紛Space》雜志 孫=Mr Art創(chuàng)始人、細節(jié)設計品牌運用總監(jiān)孫迪 　　Spa

9、ce：“細節(jié)設計”是一個什么樣的品牌和平臺，對于未來的發(fā)展有什么樣的規(guī)劃？ 　　孫：“細節(jié)設計”是一個注重傳統(tǒng)手工藝與當代藝術(shù)設計相結(jié)合的原創(chuàng)產(chǎn)品品牌，希望能夠成為推廣優(yōu)秀原創(chuàng)藝術(shù)設計作品的平臺，未來我們會持續(xù)發(fā)布多種傳統(tǒng)手工藝材料的系列作品，希望可以發(fā)展成具有中國傳統(tǒng)手工藝與當代藝術(shù)設計相結(jié)合為特色的文化產(chǎn)業(yè)，進而把“細節(jié)設計”這個品牌推到更國際化的平臺上。 　　Space：您希望把傳統(tǒng)手工藝與當代設計結(jié)合，并推廣到生活方式層面。就此而言，當前的市場環(huán)境是怎樣的，面臨著哪些問題？ 　　孫：現(xiàn)在的市場還是比較缺少像這種既有傳統(tǒng)手工藝，又結(jié)合當代藝術(shù)設計創(chuàng)作的產(chǎn)品品牌，兩者之間大都沒有進行緊密的結(jié)合。但是隨著人們對生活的追求不斷提高，對具有藝術(shù)性與設計感的生活產(chǎn)品的需求還是很大的。事實上，中國人骨子里的思想還是很尊重傳統(tǒng)手工藝的，如果能對其進行當代的藝術(shù)設計，相信未來的市場前景會非常好。現(xiàn)在看來，在從設計作品、制作生產(chǎn)、市場推廣等各方面形成完整的市場供應鏈條，都還需要更進一步的完善。