工業(yè)設計概論 考試題目

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1、選擇題 1、以“人——自然——社會”構成的生活世界三要素為對象，可將設計分為三個領域，即（ D ） A、工業(yè)設計、藝術設計、現(xiàn)代設計 B、產(chǎn)品設計、視覺傳達設計、環(huán)境設計 C、信息設計、展示設計、產(chǎn)品設計 D、商品化設計、生態(tài)化設計、本土化設計 2、提高產(chǎn)品的附加價值的方法很多，最直接、最有效的一種方法就是（ D ） A、提高質(zhì)量 B、提高科技含量 C、改善材料 D、設計 3、（ C ）的工業(yè)設計既保留了自己民族的手工藝傳統(tǒng)，又不斷吸收現(xiàn)代科技中新的、有價值的東西，一直具有理性與人性相結合的獨特個性。 A、英國

2、 B、意大利 C、北歐各國 D、法國 4、產(chǎn)品設計與工程設計的根本區(qū)別在于（ C ） A、 產(chǎn)品設計偏重審美性，工程設計偏重功能性 B、產(chǎn)品設計旨在追求產(chǎn)品外觀造型的美化，工程設計旨在追求產(chǎn)品結構功能的合理 C、產(chǎn)品設計旨在解決產(chǎn)品系統(tǒng)中人與物、環(huán)境之間的關系，工程設計旨在解決產(chǎn)品系統(tǒng)中物與物之間的關系 D、產(chǎn)品設計是對產(chǎn)品的造型、結構和功能等方面的綜合性設計，工程設計則偏重產(chǎn)品結構和功能的設計 5、工業(yè)設計在提出和規(guī)劃設計的過程中，一定要把握和遵循工業(yè)生產(chǎn)的“三化”原則，即（

3、A ） A、系列化、標準化、通用化 B、個性化、多樣化、趣味化 C、綜合化、標準化、批量化 D、程序化、結構化、系統(tǒng)化 6、以下對設計管理的分類中，不正確的一項是（ D ） A、大致可以分兩種，一是基于設計師角度的管理，二是基于企業(yè)管理角度的管理 B、大致可以分兩種，一是功能性的設計管理；二是戰(zhàn)略性的設計管理 C、大致可以分兩種，一是對具體設計工作的管理，一是對特定企業(yè)的新產(chǎn)品設計以及為推廣這些產(chǎn)品而進行的輔助性設計工作所做的戰(zhàn)略性管理與策劃。 D、大致可以分兩種，一是設計數(shù)據(jù)的管理；二是設計流程的管理 7、工業(yè)設計的基本思想是（ C ） A、研究和解決

4、產(chǎn)品的外觀、功能、結構及技術等方面的和諧性問題 B、研究和解決物與物之間的力學關系、能量利用、能量傳遞和能量消耗的問題 C、研究和解決“人—物（產(chǎn)品）—環(huán)境”三者之間的和諧性問題 D、研究和解決產(chǎn)品的物質(zhì)功能與精神功能的統(tǒng)一問題 8、設計史上第一次明確肯定機器生產(chǎn)方式、主張工業(yè)與藝術相結合的設計運動或組織是（ B ） A、“工藝美術”運動 B、新藝術運動 C、德意志制造聯(lián)盟 D、包豪斯 9、CIS（企業(yè)形象策劃）包括哪些組成部分（ D ） A、理念識別、基本要素識別、應用識別 B、目標識別、口號

5、識別、精神識別 C、標志識別、用品識別、口號識別 D、理念識別、行為識別、視覺識別 10、關于工業(yè)設計在企業(yè)中的地位和作用，描述不正確的一項是（ A ） A、 工業(yè)設計在企業(yè)的整個生產(chǎn)過程中起著監(jiān)督作用 B、工業(yè)設計是企業(yè)增強市場競爭力、提高效益的重要手段 C、工業(yè)設計能夠消除產(chǎn)品的不合理因素 D、工業(yè)設計促進了企業(yè)新技術和新材料的開發(fā) “工業(yè)設計”一詞由_西納爾_在1919年首次提出。 __ 米斯.凡德羅__曾提出“功能絕對第一”和“最少主義”。 歐洲“新藝術”運動主要以__法、比利時___兩個國家為中心發(fā)展起來的。 國際工業(yè)設計協(xié)會____19

6、57____年立于英國倫敦。 1957年成立于英國倫敦的“國際工業(yè)設計協(xié)會”英文縮寫為：ICSID 司各特的設計___形式簡潔_____。 德意志制造聯(lián)盟的創(chuàng)建人是( 穆特休斯 )。 60年代的POP流行派起源于( 英國 )。 工業(yè)設計與航天科研項目的合作始于( 60年代 ) 。 格羅皮烏斯是( 貝倫斯 )的學生。 飛利浦是( 荷蘭 )電器、電子產(chǎn)品生產(chǎn)企業(yè)的代表。 羅森泰爾公司以生產(chǎn)( 日用陶瓷 )為主。 斯堪的納維亞的設計運動起自( 瑞典 )和( 丹麥 )。 ( 日產(chǎn) )在工業(yè)設計上首先提出“人車調(diào)和”的口號。

7、 英國工藝美術運動的主要代表人物是＿莫里斯＿ 。 新藝術派在德國稱之為＿＿青年風格派＿＿。 盧斯提出了＿裝飾即罪惡＿這一著名論點。 裝飾藝術派是＿20世紀20～30年代＿的一股設計思潮。 “形式追隨功能”是由__沙利文__提出的。 “德意志制造聯(lián)盟”的發(fā)起人是__穆特休斯__ “紅藍椅”的設計者為＿里特維爾德＿＿. “紅藍椅”是根據(jù)＿蒙德里安＿的二維繪畫作品演化而成的設計作品。 包豪斯的第二任校長是＿邁耶＿。 “有計劃設計廢棄制”主張＿＿。a廢棄設計 b利用廢棄物來設計c設計廢棄物d逐護推出新設計風格 意大利設計史上有名的“孟菲斯

8、”是一個__設計師組織__。 “后現(xiàn)代主義”意即＿反現(xiàn)代主義＿。 “解構主義”意即__重視個體反對統(tǒng)—，造成不確定感__。 “循環(huán)再利用設計’亦稱__可持續(xù)設計___。 “水晶宮”是英國的一個＿某世界博覽會會址＿。 英國工藝美術運動是一場＿否定機器＿的設計啟蒙運動。 “新藝術畫廊”是上世紀之交法國的一家＿＿展銷新藝術風格設計作品的商店＿＿. ＿“分離派”＿是新藝術派在奧地利的延伸。 “PH燈”是由＿保羅?漢寧森＿設計的。 “有計劃設計廢棄制”是由＿厄爾＿提出的一個設計論點。 以“流線型”風格為特征的設計師有＿蓋茨＿＿等人。

9、 　　 “和魂洋才”設計風格意指＿日本思想加歐美手法＿。 20世紀80年代初，意大利著名設計師索扎斯倡導了一個設計集團叫＿孟菲斯＿小組。 “高技術”設計風格意即 ＿高新技術要素與形式探索結合＿。 計算機化使產(chǎn)品＿小型化＿。 “綠色設計”又稱__可持續(xù)設計___。 填空題 視覺傳達設計的特征：藝術性與技術性的結合、文化性、交叉性、交互性 視傳主要領域： 商標設計、廣告設計、書籍裝幀設計 環(huán)境設計的特征： 系統(tǒng)性、公共性、藝術性 要素： 功能、 材料 構造與工藝、造型 人類設計活動的歷史大體可劃分為3個階段，即__設計的萌芽階段

10、__、__手工藝設計階段__和__工業(yè)設計階段__。 1851年第一次國際博覽會又稱為“水晶宮 ”，在__英__國倫敦的海德公園召開。 英國工藝美術運動的主要代表人物是__莫里斯__、__阿什比__ 。 英國工藝美術運動期間產(chǎn)生了形形色色的工藝行會，由阿什比倡導的組織叫“手工藝行會”，由馬克穆多創(chuàng)立的機構則稱“世紀行會”。 新藝術運動主要是以__比利時__、__法國__為中心發(fā)展起來的。 奧地利分離派具有一種典型的__新藝術__風格。 青春藝術風格流行于_德_ (國)。 “裝飾是罪惡” 是由設計師___盧斯___提出的； “少就是多”是由設計師_

11、__米斯___提出的。 “德意志制造聯(lián)盟”關于標準化的爭論是在__穆特休斯__與__威爾德__兩人之間進行的。 包豪斯主要在__魏瑪__、__德騷__兩地辦學。 __格羅披烏斯__是包豪斯的奠基人和創(chuàng)始人。 包豪斯倡導“__藝術__與__技術__的新統(tǒng)—”。 包豪斯魏瑪時期實行的是“師徒”教學法，在德騷時期采取的是“實踐”教學法。 《包豪斯宣言》意欲將__建筑師__、__雕塑家__和__畫家們__三方面的人聯(lián)合起來 古希臘建筑中主要的三種分別是__多立克___柱式、__愛奧尼克__柱式和___科林斯__柱式。 我國明代家具取得了高度的藝術成就，

12、從設計上來說有四方面的重要因素： （1）注意意境美、（2）注意材料美、(3注意結構美、（4）注意工藝美。 歐洲浪漫時期的設計風格主要是__巴洛克__和___洛可可____。 包豪斯在設計理論上提出了三個基本觀點，分別是： （1）藝術與技術的新統(tǒng)一；（2）設計的目的是人而不是產(chǎn)品；（3）設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。 美國商業(yè)性設計的核心是“有計劃的商品廢止制”，它主要有三種形式：（1）功能廢止、（2）合意型廢止、（3）質(zhì)量型廢止。 新藝術運動首先發(fā)起在__比利時___，這場遍及整個歐洲的設計運動在不同的國家有著不同的表現(xiàn)， 新藝術在法國被稱為__地鐵

13、風格__； 在比利時被稱為___比利時線條____； 在西班牙主要體現(xiàn)在__巴塞羅那的米拉公寓___； 在德國被稱為__青春風格__。 “形式追隨功能”是美國設計大師____沙利文___的一句名言。 20世紀初設計大師__貝倫斯__受聘為德國通用電氣AEG的藝術顧問，全面負責該公司視覺識別系統(tǒng)、建筑、產(chǎn)品的設計工作。 可口可樂和殼牌石油的VI視覺設計系統(tǒng)，由美國著名設計大師_羅維__設計。 索特薩斯是后現(xiàn)代設計集團__孟菲斯___的締造者。 法國的__巴黎圣母院__和德國的__科隆大教堂__是哥特式建筑的杰出代表。 威廉?莫里斯是英國的__工藝美術__

14、運動的代表人物。 英國是19世紀__工藝美術__運動的中心。 汽車工業(yè)的真正革命是從_福特__的T型車和流水裝配作業(yè)開始的。 包豪斯是由德國___魏瑪__和__德騷__合并而創(chuàng)建的； 校長分別是_格羅披烏斯_、__邁耶_。 包豪斯學校成立于__1919__年，位于德國的__魏瑪__市。 巴黎盧浮宮廣場新建的金字塔是__貝聿銘__設計的，他還曾經(jīng)為我國北京設計一座賓館名為_香山飯店_。 1851年英國倫敦博覽會的展覽館名稱是__水晶宮__。 日本自1957年制定優(yōu)良設計評選制度，獲獎的評選設計，以英文字母__G__為標志。 兩次世界大戰(zhàn)之間，在地

15、處北歐的國家中形成了__斯堪的納維亞__風格。 工業(yè)設計的職業(yè)化最早起始于_美_ 國的西奈爾。 里特威爾德1917-1918的設計在設計史上既有影響的作品是_紅藍椅__。 名詞解釋 【概念設計】 從生活原點出發(fā)，依據(jù)可行性研究結果和所建立的用戶模型(或數(shù)學模型)，以及提煉出的最核心的需求要素和設計要素，展開發(fā)散性的創(chuàng)意思維，從世界潮流、民族、文化、信仰、社會價值觀以及最新科學技術、流行趨勢、色彩、形態(tài)、顧客新的追求點、大眾訴求心態(tài)等方面著手，集思廣益，勾勒出多個創(chuàng)意方案。然后進行“頭腦風暴法”方式的研討和篩選，定出集中了多方意見與建議的新型方案來。并將這種構思方案繪制成有

16、效的方案草圖和整體效果草圖(手繪或計算機繪制)，并且塑造出概念模型。最后做出概念設計評價。 【仿生設計】 仿生設計主要是運用工業(yè)設計的藝術與科學相結合的思維與方法，從人性化的角度，不僅在物質(zhì)上，更是在精神上追求傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與人類、藝術與技術、主觀與客觀、個體與大眾等多元化的設計融合與創(chuàng)新，體現(xiàn)辯證、唯物的共生美學觀。仿生設計的內(nèi)容 模仿生物的特殊本領，利用生物的結構和功能原理來設計產(chǎn)品機械的設計方式 【包豪斯】 包豪斯，是1919年4月1日在德國魏馬成立的一所設計學院 德國魏瑪市的 “公立包豪斯學?！钡暮喎Q，后改稱“設計學院”，習慣上仍沿稱“包豪斯”。她的成立標志著現(xiàn)代設計

17、的誕生，對世界現(xiàn)代設計的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，包豪斯也是世界上第一所完全為發(fā)展現(xiàn)代設計教育而建立的學院。“包豪斯”一詞是格羅披烏斯生造出來的，是德語Bauhaus的譯音，由德語Hausbau（房屋建筑）一詞倒置而成。 是世界上第一所為培養(yǎng)現(xiàn)代設計人才而建立的學院。雖然僅存14年,但對德國乃至世界的現(xiàn)代設計及其教育的影響不可估量。它在理論和實踐上奠定了現(xiàn)代設計教育體系,培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的設計人才,成為20世紀初歐洲現(xiàn)代主義設計運動的發(fā)源地。 包豪斯經(jīng)歷了兩個主要發(fā)展階段:①魏馬時期(1919一1924),②德騷時期(1925-1933),其名稱根據(jù)學院所在地而來。格羅佩烏斯(1919-1927

18、年任職)是其創(chuàng)立者和第一任校長。第二任校長是邁耶(1927-1930年任職)。第三任校長是凡德洛(1931一1933年任職)。 他們都是當時德國著名建筑師、現(xiàn)代主義設計的先驅(qū),對包豪斯的貢獻極大。 20世紀初,在大工業(yè)迅速發(fā)展的推動下,歐洲各國的現(xiàn)代主義設計運動方興未艾。格羅佩烏斯敏銳地意識到:應該建立新型的、專門的設計學院,以培養(yǎng)工業(yè)社會所需要的設計人才。他一再向政府提出創(chuàng)辦以建筑設計為中心的設計專門學校的建議,1919年魏馬政府表示同意,在合并魏馬美術學院和魏馬工藝學校的基礎上,成立了包豪斯學院。其德文全稱為“Des Staatliches Bauhaus”,即“國立包豪斯”。 格羅

19、佩烏斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)兩詞合一而創(chuàng)造了“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑設計體系,但其設計教育內(nèi)容包括了以建筑為中心的所有工業(yè)設計。格羅佩烏斯親自擬定了《包豪斯宣言》,確定其設計宗旨“藝術與技術的統(tǒng)一”。 包豪斯在實踐中探索,確立了現(xiàn)代設計的基本觀點和教育方向:①設計的目的是人而不是產(chǎn)品。②設計必須遵循客觀、自然的法則。其教育體系、設計理論與設計風格在實踐中逐漸成熟、完善。 包豪斯的主要教學內(nèi)容是由藝術和技術構成。其早期的教學體制可稱為“工廠學徒制”,學生的身份是“學徒工”,擔任藝術形式課程的教師稱“形式導師”,擔任技術、手工藝制作課程的教師稱“工作室?guī)?/p>

20、傅”,每一門課都由這兩種教師共同擔負,學校還設立了木工、陶瓷、編織和印刷工作室,供學生實習,使其兼具藝術和技術能力。包豪斯最重要的成就之一是奠定了設計教育中平面構成、立體構成與色彩構成的基礎教育體系,并以科學、嚴謹?shù)睦碚摓橐罁?jù)。 1923年8-9月間,包豪斯舉辦了名為“藝術與技術的新統(tǒng)一”的大型展覽會。師生的作品吸引了歐洲著名的藝術家與設計師,從而進行了各種學術交流活動,宣傳了包豪斯的設計思想,并將歐洲現(xiàn)代主義設計運動推向高潮。當時,格羅佩烏斯作了題為“論綜合藝術”的演講并發(fā)送其著作《包豪斯的設想與組織》。其后,他在教學上又作了較大改革,把數(shù)學、物理、化學作為必修課,使教學體系向著更加理性和

21、科學化的方向發(fā)展,更加適應大工業(yè)生產(chǎn)的需要。 由于右翼政治勢力的迫害,1925年3月,包豪斯遷至德騷市,開始其發(fā)展的第二階段。1926年,其校名又加上“設計學院”的附名,進一步明確了學校的性質(zhì)。教學不再由形式導師和工作室?guī)煾倒餐M行,而是聘請技術熟練的工匠協(xié)助教授工作。德騷包豪斯的教授以本院畢業(yè)生為主,如拜耶等人。1925年,該?？铩栋浪埂烦霭?。1927年,成立建筑系,瑞士著名建筑師邁耶任系主任。這是包豪斯的鼎盛時期。 1928年2月,格羅佩烏斯辭職并推薦邁耶擔任校長。他進行了大規(guī)模改革,加強了建筑系的課程,成立了音樂系,增設了攝影專業(yè),并增加了社會學課程,提倡學生積極與社會聯(lián)系。其進

22、步的政治立場引起當局不滿,1930年他被迫辭職。 在格羅佩烏斯的推薦下,德國著名建筑師凡德洛出任第三任校長。他繼續(xù)推行改革,完善以建筑設計為中心的教育體系,并努力使學院實現(xiàn)非政治化。 1932年,在納粹沖人學校大肆破壞后,學校被迫關閉并遷至柏林,以“包豪斯?獨立教育與研究學院”命名,在一座廢棄的電話公司里繼續(xù)教學。1933年1月希特勒上臺,4月,由當時的文化部下令關閉包豪斯并由納粹軍警強行占領學校,8月10日,凡德洛宣布包豪斯永久解散。 包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典風格,對20世紀的設計產(chǎn)生了

23、不可磨滅的影響。 【有計劃設計廢棄制】 功能型廢止 合意型廢止 質(zhì)量型廢止 【“流線型”風格】 流線型原是空氣動力學名詞,用來描述表面圓滑、線條流暢的物體形狀,這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻。 但在工業(yè)設計中,它卻成了一種象征速度和時代精神的造型語言而廣為流傳,不但發(fā)展成了一種時尚的汽車美學,而且還滲入到家用產(chǎn)品的領域中,影響了從電熨斗、烤面包機到電冰箱等的外觀設計,并形成為20世紀30~40年代最流行的產(chǎn)品風格。在最具商業(yè)氣息的環(huán)境中產(chǎn)生的美國流線型風格正是給現(xiàn)代主義的清高以巨大沖擊。 【水晶宮】(Crystal Paliac) 1851年英國倫敦海德公

24、園舉行了世界上第一次國際工業(yè)博覽會，由于博覽會是在“水晶宮”展覽館中舉行的，故稱之為“水晶宮”國際工業(yè)博覽會。 【德意志制造聯(lián)盟】 由一群熱心設計教育與宣傳的藝術家、建筑師、設計師、企業(yè)家、政治家組成的一個積極推進工業(yè)設計的德國輿論集團。目標是通過藝術、工業(yè)與手工藝的合作，用教育、宣傳及對有關問題采取聯(lián)合行動方式來提高工業(yè)勞動的地位。官員穆特休斯、威爾德、政治家諾曼是其創(chuàng)始人，聯(lián)盟中最著名的設計師是貝倫斯。 【后現(xiàn)代主義】 興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。

25、 20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結實耐用轉(zhuǎn)向求新求異?，F(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。 20世紀60年代末,以美國建筑師文丘里為代表的設計師,提出主宰設計風格的不是權威,而是市場。由日本著名建筑師山崎實1954年主持設計和建造的普蒂魯?艾戈低收入住宅區(qū),具有典型的現(xiàn)代主義設計特征,雖價格低廉,但因其形式呆板,居住率一直很低,沒有經(jīng)濟效益。1972年7月15日,美國圣路易市政府不得不予以炸毀,以便騰出地方蓋新樓。它仿佛宣告了現(xiàn)代

26、主義設計運動的結束和后現(xiàn)代主義設計的開始。 現(xiàn)代主義設計的一些基本原則無疑是值得肯定的,但其單一和機械化的形式,有時難免破壞自然生態(tài)環(huán)境及其美感。后現(xiàn)代主義反對杰出的現(xiàn)代主義設計大師米斯的“少即多”的設計原則,并提出“少即煩”的觀點,認為設計不僅要實現(xiàn)功能要求,還必須使形式表現(xiàn)出豐富的視覺效果,滿足消費者日益精致和多元化的審美需求。他們提出“復興都市歷史拼合”理論,認為新時期的設計應以新材料、新技術克服單一化的技術特征,要表現(xiàn)出與自然和原有的歷史傳統(tǒng)面貌融為一體的都市面貌。同時,還應表現(xiàn)出設計師的個性和風格。 其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結構和古希臘

27、羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。 因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。 后現(xiàn)代主義最重要的先驅(qū)和代表人物及其作品是:美國建筑師文丘里設計的賓夕法尼亞“文丘里住宅”;穆爾設計的路易安那州新奧爾良市的意大利廣場;格里夫斯設計的俄勒岡州波特蘭市公共服務中心大廈;約翰遜設計的紐約AT&T大廈;英國的法列爾設計的倫敦坎普頓市的電視中心;斯特林設計的斯圖加特國家藝術博物館;瑞士的博塔設計的舊金山

28、藝術博物館;日本的磯崎新設計的日本筑波市市政中心等。 【綠色設計】 以環(huán)境和環(huán)境資源保護為核心,以保護人類生態(tài)環(huán)境、維護人類身體健康為目的的設計理念及行為。 自工業(yè)革命以來,科學技術的巨大進步為人類創(chuàng)造了前所未有的物質(zhì)文明,同時,也在以空前的規(guī)模和速度破壞著人類賴以生存的地球空間,造成了溫室效應,資源枯竭、臭氧層的破壞,噪音污染,垃圾污染,水污染,植被銳減等一系列環(huán)境問題,給人類的生存及發(fā)展造成嚴重威脅。隨著全人類物質(zhì)文明的高速發(fā)展,人們也逐漸認識到以環(huán)境污染為代價而換取經(jīng)濟增長所帶來的巨大危害,對環(huán)境的保護和修復成為社會持續(xù)發(fā)展的根本保證。 20世紀80年代,綠色設計的理念正式在

29、世界范圍內(nèi)提出,并迅速在各設計領域得以重視和實施,如:建筑及室內(nèi)設計、產(chǎn)品設計、包裝設計、平面印刷設計、染織設計等。 其主要設計原則有以下幾個方面:①節(jié)省能源,即著力從節(jié)約資源的角度開發(fā)產(chǎn)品和服務,如對節(jié)能、節(jié)水、節(jié)材等技術研究成果的應用;②降低污染,即著力于減少、消除污染的途徑開發(fā)產(chǎn)品和服務,如無氟冰箱、無鉛油墨、綠色包裝等;③回收及再利用,即實施綠色設計,使產(chǎn)品可以翻新和循環(huán)利用,最大限度減少丟棄物,同時變廢為寶,最有效地綜合利用資源;④消除污染,即著力于凈化生態(tài)環(huán)境,提高生活質(zhì)量而開發(fā)產(chǎn)品與服務。 綠色設計的4R理念屬于綠色設計的一種設計方法。4R是由英文的Recovery(回收)、

30、Recycle (再循環(huán))、Reuse(再利用)和Reduce (減量)四個詞的第一個字母組合而來。這四個詞的詞意構成了現(xiàn)代環(huán)保設計(綠色設計)的內(nèi)涵之一。 其設計充分考慮產(chǎn)品原材料的特性和產(chǎn)品各部分零件容易拆卸,使產(chǎn)品廢棄時能將其材料或未損壞的零部件進行回收、再循環(huán)或再利用?！皽p量”的含意是:在設計開發(fā)之初,盡量減少資源的使用量,將生產(chǎn)產(chǎn)品所需材料降到最低限度。在造型設計時要盡量做到簡潔、明快、適度,細部設計要質(zhì)樸而不乏精致,體現(xiàn)出高雅的設計品味。在包裝設計上要避免過分奢華和超過產(chǎn)品自身價值。以合理滿足產(chǎn)品的保護、運輸及消費者審美需求為宜。 把綠色設計的4R理念作為產(chǎn)品生產(chǎn)策略,將為企業(yè)

31、創(chuàng)造一個“量少、質(zhì)精和避免對環(huán)境造成污染”的綠色設計的文化。 【優(yōu)良設計】 工業(yè)設計協(xié)會有如下的見解:“只有那些最大限度地利用寶貴的勞動力和原材料的設計才是優(yōu)良設計,……設計是質(zhì)量標準的一個基本部分,首要的設計問題是它的工作性能如何?第二個問題是它看上去合適嗎?優(yōu)良設計總是考慮生產(chǎn)技術、所用的材料以及所要達到的目標?！? 【有機現(xiàn)代主義】 有機現(xiàn)代主義是二戰(zhàn)后到20世紀60年代，流行于斯堪的納維亞國家、美國和意大利等國的一種現(xiàn)代設計風格，它是對現(xiàn)代主義的繼承和發(fā)展。 這種風格在造型常常體現(xiàn)出“有機”的自由形態(tài),而不是刻板、冰冷的幾何形,無論是在生理還是心理上給使用者以舒適的感受

32、，而與此同時這些有機造型的設計往往又適合于大規(guī)模生產(chǎn)。 這標志著現(xiàn)代主義的發(fā)展已突破了正統(tǒng)的包豪斯風格而開始走向“軟化”。這種“軟化”趨勢是與斯堪的納維設計聯(lián)系在一起的,被稱為“有機現(xiàn)代主義”。 在北歐，有機現(xiàn)代主義的著名的代表人物是阿爾瓦?阿爾托，在美國以沙里寧為代表，在意大利則以尼佐里著稱。 以“有機”設計的代表作--20世紀50-60年代由沙里寧設計的“胎”椅及“郁金香”椅為例：“胎”椅是1946年設計的,采用玻璃纖維增強塑料模壓成型,覆以軟性織物。 “郁金香”椅設計于1957年,采用了塑料和鋁兩種材料。由于圓足的特點,不會壓壞地面。這些形式是仔細考慮了生產(chǎn)技術和人體姿勢才獲得的

33、,并不是故作離奇,它們的自由形式是其功能的產(chǎn)物,并與某種新材料、新技術聯(lián)系在一起。 正如沙里寧自己所說的,如果批量生產(chǎn)的家具要忠于工業(yè)時代的精神,它們“就決不能去追求離奇”。 【系統(tǒng)設計】 系統(tǒng)設計的基本概念是以系統(tǒng)思維為基礎的,目的在于給予紛亂的世界以秩序,將客觀事物置于相互影響和相互制約的關系中,并通過系統(tǒng)設計使標準化生產(chǎn)與多樣化的選擇結合起來,以滿足不同的需要。系統(tǒng)設計不僅要求功能上的連續(xù)性,而且要求有簡便的和可組合的基本形態(tài),這就加強了設計中幾何化,特別是直角化的趨勢。古戈洛特和拉姆斯將系統(tǒng)設計理論應用到了產(chǎn)品設計中。1959年他們設計了袖珍型電唱機收音機組合,這與先前的音響

34、組合不同,其中的電唱機和收音機是可分可合的標準部件,使用十分方便。這種積木式的設計是以后高保真音響設備設計的開端。到了20世紀70年代,幾乎所有的公司都采用這種積木式的組合體系 【斯堪的納維亞風格】 斯堪的納維亞設計風格指的是20世紀30~50年代流行于國際的一種設計風格，以丹麥、瑞典、芬蘭、挪威、冰島五國的設計為代表。 他們的設計有著強烈的共性，體現(xiàn)了多樣化的文化、政治、語言和傳統(tǒng)的融合，以及對形式和裝飾的克制，對傳統(tǒng)的尊重，形式與功能的一致，對自然材料的欣賞等。既注意產(chǎn)品的實用性，又強調(diào)設計中的人文因素，避免過于刻板嚴酷的幾何形式，從而產(chǎn)生了一種富于“人情味”的現(xiàn)代美學。

35、 【構成主義】 由俄國藝術家馬勒維奇和塔特林等人在前蘇聯(lián)十月革命后提出的一種藝術理論。 在1920年發(fā)表的《構成主義原理》中指出,空間只能在其深度上由內(nèi)向外地塑造,而不是用體積由外向內(nèi)塑造;造型應注重立體結構;具有形體的材料作為表現(xiàn)因素,每一根線條都應表現(xiàn)事物的內(nèi)在力量;同時應把時間作為一個要素引入造型之中。 塔特林在第三國際紀念塔模型(1919)中,突出表現(xiàn)了對空間結構的塑造,他注重技術與藝術的融合,使造型藝術走向了設計的范疇。 在標準型多功能家具的設計、折疊型家具等的設計中,都曾應用了構成主義的手法,體現(xiàn)了形態(tài)上的簡化和經(jīng)濟節(jié)約的特點。 在廣告和圖形設計領域,構成主義與荷蘭風

36、格主義相呼應,體現(xiàn)了幾何形體及空間轉(zhuǎn)換的構思效果,在國際上產(chǎn)生了一定影響。 【芝加哥學派】19世紀70年代，美國建筑界興起的一個突出了功能在建筑設計中的主導地位，明確了功能與形式的主從關系，力圖擺脫折衷主義的羈絆，使之符合新時代工業(yè)化的精神的流派，這就是芝加哥學派。建筑設計的特點是：采用鋼鐵等新材料以及高層框架等新技術建造摩天大樓，注重內(nèi)部功能，強調(diào)結構的邏輯表現(xiàn)，立面簡潔、明確，并采用了整齊排列的大片玻璃窗，突破了傳統(tǒng)建筑的沉悶之感。 【波普風格】 一場風格前衛(wèi)而又面向大眾的設計運動,20世紀60年代興起于英國并波及歐美。 波普一詞源于英語的“Popular”,有大眾化、通俗

37、、流行之意。它反映了當時西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統(tǒng)的思想意識和審美趣味。它受到美國20世紀50年代大眾文化和20世紀60年代波普美術的影響,認為藝術不應僅供少數(shù)人享用,而應走向普通大眾,進入每一個人的生活。 因此要打破藝術與生活的界線,打破一切傳統(tǒng)的審美觀念。波普設計打破了二戰(zhàn)后工業(yè)設計局限于現(xiàn)代國際主義風格的過于嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富于人性和多元化的設計,它是對現(xiàn)代主義設計風格的具有戲謔性的挑戰(zhàn)。 設計師在室內(nèi)、日用品、家具、服飾和平面設計等方面的設計上,進行了大膽的探索和創(chuàng)新,表現(xiàn)出前所未有的形式:夸張、奇異、富于想像力的造型;色彩單純、鮮艷

38、;材料多選用塑料或廉價的纖維板、陶瓷等。 其設計掙脫了一切傳統(tǒng)束縛,具有鮮明的時代特征。其市場目標是青少年群體,迎合了現(xiàn)代青年的桀傲不羈、玩世不恭的生活態(tài)度及其標新求異、用畢即棄的消費心態(tài)。波普設計運動的代表人物和作品,在時裝界有:英國的瑪麗?奎特所設計的迷你裙,在全世界風靡十幾年;法國的古亥熱的宇宙服,表現(xiàn)出最新科技觀念而使當代人驚喜。 家具設計有:科蘭的廉價、鮮艷、奇異的家具,深受青少年歡迎;穆多什以英文字母為裝飾圖案的纖維板椅子和羅杰?丁的如玩具般的吹塑椅子,都極受歐洲消費者青睞。在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計上,也都出現(xiàn)了醒目的波普風格。 【構成派】 第一次世界大戰(zhàn)前后,

39、俄羅斯一些青年藝術家在立體主義、未來主義等的影響下,積極探索工業(yè)時代的藝術語言,他們頌揚機器的特征,提倡用工業(yè)精神來改造社會生活,認為藝術表現(xiàn)不應依賴于油畫顏料、畫布、大理石等傳統(tǒng)材料,而應取決于塑料、鋼鐵、玻璃等現(xiàn)代材料,藝術的形式也應是抽象的幾何形式。在俄羅斯先鋒派藝術中,對于建筑學、城市規(guī)劃和工業(yè)設計影響最大的是構成派(Constructivism)。構成派藝術家力圖用表現(xiàn)新材料本身特點的空間結構形式作為繪畫及雕塑的主題。他們的作品,特別是雕塑很像工程結構物,因此被稱為構成主義。構成派最重要的代表作是雕塑家塔特林(Vladimir Tatlin,1885-1953)設計的第三國際紀念塔(

40、圖7-12)。這座紀念塔1920年首次在莫斯科和列寧格勒展出,它以新穎的結構形式體現(xiàn)了鋼材的特點和設計師的政治信念。塔特林本人是構成派的中堅人物,早在革命前就致力于材料、空間與結構的研究,并通過使用金屬來體現(xiàn)藝術家與其所生活的時代的直接關系。革命后塔特林越來越關注于工程技術和“功能”的重要性,他曾寫道:“一種將純藝術形式與實用功能統(tǒng)一起來的機會已經(jīng)到來?！迸c馬來維奇相比,他更加重視物質(zhì)和生產(chǎn)的作用,并深入到工廠車間,身體力行地進行服裝、家具、陶瓷等實用品的設計工作而卓見成效。 簡答題 【工業(yè)設計特征】 ①設計觀念的系統(tǒng)與設計元素的多元性 工業(yè)設計學作為一門既涉及“物”又涉及“環(huán)境”

41、，更涉及“人”的典型交叉型學科，必須理性地、邏輯地處理多元設計要素對設計的龍之，使工業(yè)設計學科的科學特征更為鮮明。 ②設計目的的人文性與設計對策的多樣性 ③設計意識的創(chuàng)造性與設計思維的交叉性 ④設計本質(zhì)的文化性與設計評價的社會性 【環(huán)境問題與設計對策】 溫室效應、臭氧層破壞、廢棄物和垃圾處理、水污染、資源消耗、噪聲污染 多年來關于優(yōu)秀產(chǎn)品設計的定義是性能優(yōu)異、制造方便、合理地利用材料與技術，易于使用、安全并且有悅目的外觀，這些準則的相對重要性因產(chǎn)品而異。 設計師的環(huán)境意識主要體現(xiàn)于以盡可能小的資源代價，獲取最大的使用價值，并將產(chǎn)品生產(chǎn)、使用、回收過程中可能產(chǎn)生的污染減至最低。

42、 解決方法：產(chǎn)品的壽命、材料選擇、節(jié)約用料、節(jié)約能源、減少污染、 【產(chǎn)品設計的要素】 人的要素：包括人的生理要素和心里要素。生理要素包括人的形態(tài)、生理特征等。 審美形態(tài)要素：審美形態(tài)要素包括產(chǎn)品的外觀形態(tài)、色彩搭配和所使用材料的質(zhì)感等視覺要素。 技術要素：指產(chǎn)品設計時要考慮的生產(chǎn)技術、材料與加工工藝、表面處理手段等有關的技術問題，這是使產(chǎn)品設計構想變成現(xiàn)實的關鍵要素。 市場環(huán)境要素：現(xiàn)代產(chǎn)品幾乎都是供多數(shù)人使用的批量產(chǎn)品。 1、簡述ICSID對工業(yè)設計的定義。 就批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品而言，憑借訓練、技術知識、經(jīng)驗及視覺感受而賦予材料、 結構、構造、形態(tài)、色彩、表面加工以

43、及裝飾以新的品質(zhì)和規(guī)格，叫做工業(yè)設計。 2、簡述工業(yè)設計與外觀設計的關系。 自由論述，觀點合理即可 3、簡述日本工業(yè)設計的主要特點。 ⑴ 形成“輕”、“薄”、“短”、“小”和“節(jié)能”的獨特設計風格。 ⑵ 重視“消費研究”和“使用操作研究”不斷追求使用方便、功能完美。 ⑶ “定向設計”。針對不同國家、年齡、性別、職業(yè)、愛好及使用環(huán)境的目標市場的需要，實行定向設計并使產(chǎn)品系列化。 ⑷ 重視“人機學”和“先進的科學技術成果”。 ⑸ “博采眾長”、“融合現(xiàn)代歐美產(chǎn)品的設計風格”。簡潔、率直、誠實，不作無用的修飾。利用簡單的幾何形態(tài)和大面積的單一色彩，配以必要的鑲條，使產(chǎn)品給人以

44、簡練和富有時代感的印象。 3、試述莫里斯其人及其創(chuàng)導的設計運動，其設計主張、方法和風格如何？ 現(xiàn)代工業(yè)設計的先導。說它是一次運動,是因其影響波及面大,具有國際意義。18世紀從英國開始的工業(yè)革命,使機械產(chǎn)品滲透到人類生活的各個方面。與過去手工制造的產(chǎn)品相比,呈現(xiàn)明顯機械化特性:有些產(chǎn)品的造型和裝飾設計,仍照搬傳統(tǒng)手工業(yè)產(chǎn)品的樣式,使難于應付復雜形式的機器產(chǎn)品比過去用長時間精雕細琢的手工業(yè)產(chǎn)品顯得粗糙低劣;有些產(chǎn)品因按照機械生產(chǎn)的特點重新設計,其單純簡潔的樣式,卻使許多認為只有花樣繁瑣的傳統(tǒng)樣式才代表精致完美的消費者難以接受。因此,非常不成熟的工藝美術設計,面臨著新舊過渡時期的困難。(時代

45、背景) 以英國詩人、文藝批評家拉斯金和畫家、工藝美術設計家莫里斯為代表的傳統(tǒng)派,一面在理論上展開了批評和宣傳,一面積極致力于設計實踐。他們不滿當時機械化產(chǎn)品的粗糙、簡陋,認為真正的工藝產(chǎn)品應該既實用又美觀,企圖恢復中世紀傳統(tǒng)作坊生產(chǎn)的手工產(chǎn)品的標準的手工技藝和完美而精致的設計。為此,莫里斯建立了自己的染織作坊,親自設計并以手工制作各種織物、壁紙、地毯和家具等。其設計在否定當時機械化樣式缺少曲線變化的前提下,運用了自然界有機物(如花草)的形式,并加以變形,使裝飾紋樣呈現(xiàn)出變化豐富的曲線,富有生機和運動感(風格特征)。它們和曾經(jīng)風靡歐洲、有強烈裝飾感的巴洛克和羅可可(見巴洛克、羅可可)的曲線風格

46、有千絲萬縷的聯(lián)系。 這種風格很快在建筑造型、室內(nèi)裝飾、園林藝術、書籍裝幀等各種工藝美術設計中表現(xiàn)出來,并影響了整個歐洲設計界。拉斯金和莫里斯的言行使其走進一個具有歷史意義的怪圈:他們從審美角度反對工業(yè)化時代生活用品的機械生產(chǎn)及其造型樣式,但他們號召人們把生活用品的設計與其功能相結合,并身體力行。因此,實際上是在引導人們對產(chǎn)品(不論是手工還是機器產(chǎn)品)設計與其功能的關系予以特別重視,指出了正確的設計方向,極大地推動了工業(yè)產(chǎn)品設計這一新生事物的發(fā)展。(評價其意義) 4、試述新藝術運動的設計風格、與工藝美術運動的異同，及其局限性與突破。 新藝術運動： 19世紀末20世紀初起源于比利時、法國

47、并對歐洲和美國產(chǎn)生影響巨大的一種建筑、美術及實用藝術的風格運動。在設計發(fā)展史上標志著由古典傳統(tǒng)走向現(xiàn)代運動的一個必不可少的轉(zhuǎn)折與過渡，其影響十分深遠。徹底與19世紀下半葉的西方藝術界流行的兩種趨勢決裂：歷史風格與自然主義。他們在形式設計上的口號是“回歸自然”,以植物、花卉和昆蟲等自然事物作為裝飾圖案的素材,但又不完全寫實,多以象征有機形態(tài)的抽象曲線作為裝飾紋樣,呈現(xiàn)出曲線錯綜復雜、富于動感韻律、細膩而優(yōu)雅的審美情趣。與工藝美術運動的相同點：它們有許多相似處:都是對維多利亞和其他過分裝飾風格的反動；都是對工業(yè)化風格的反映，都旨在恢復手工藝的重視和熱衷；它們也都放棄了傳統(tǒng)裝飾風格的參照而轉(zhuǎn)向自然的

48、裝飾動機；又同時受日本裝飾的影響。不同點：工藝美術運動重視中世紀的哥特風格，而新藝術運動放棄了任何的傳統(tǒng)裝飾，完全走向自然風格；強調(diào)自然中不存在平面和直線，在裝飾上突出曲線、有機形態(tài)，裝飾動機基本來源于自然形態(tài)。局限性與突破：風格變化廣泛，在不同國家、學派有不同特點，使用不同的技巧、材料也有不同的表現(xiàn)方式。風格把重點放在動植物的生命形態(tài)上，但設計師不拋開結構原則，其結果是表面的裝飾，流于膚淺的“為藝術而藝術”，本質(zhì)上運動是一場裝飾運動。但它使用自然花紋與曲線，脫掉了守舊的外衣，是現(xiàn)代設計簡化與凈化過程中的重要步驟。 5、簡述二、三十年代流行于歐美的裝飾藝術運動的主要特征，如何評價。 裝

49、飾藝術運動是20世紀20年代到30年代以法國、美國和英國等為代表的一次風格特殊的設計運動。它發(fā)源于法國，主要集中于豪華和奢侈的產(chǎn)品與藝術品的設計上。由于這場運動和現(xiàn)代主義運動幾乎同時發(fā)生，所受影響很大，兩次運動既對立又存在著密切的聯(lián)系。 “裝飾藝術”之名來自1925年的巴黎裝飾主義展覽?！把b飾藝術”并不僅指一種單純的設計風格，而是包含廣泛（爵士圖案）。它是對矯飾的新藝術運動的反動，反對古典主義、自然（特別是有機形態(tài)）、手工業(yè)傾向，主張機械化的美。在形式上影響裝飾藝術運動風格的有：1、埃及等古代裝飾風的實踐性。埃及圖吞哈蒙墓出土器物的裝飾動機是繼日本風格后又一次重要的外來影響。2、原始藝術。主要

50、是來自非洲和南美的原始部落的影響。3、簡單的幾何外型。與工業(yè)生產(chǎn)相關，時代特征強烈的簡單幾何外型成為20世紀20年代研究的中心。4、舞臺藝術。俄國芭蕾舞團舞臺和服裝設計，法國服裝設計，美國爵士樂影響。5、汽車。汽車作為20世紀文明的象征，在設計形式和思想上都具有重要的啟迪作用。6、獨立的色彩體系。具有鮮明強烈的色彩特征，特別重視原色和金屬色彩。評價：裝飾藝術運動對工藝美術運動、新藝術運動的自然裝飾、中世紀復古表示反對，而對于單調(diào)的工業(yè)化風格加以批評，它承認工業(yè)化，不同于前兩次運動，但在裝飾趨向上又有相似之處；又由于強調(diào)裝飾化，與現(xiàn)代主義存在區(qū)別。因此它是新藝術運動和現(xiàn)代主義間的一場銜接。裝飾藝

51、術很大程度上仍然是傳統(tǒng)的設計運動，服務對象仍是社會上層。其普及的原因是自身的折衷風格為大批量生產(chǎn)提供了可能，很大程度上只是設計界的探索，很難形成一種統(tǒng)一、流行的風格。 6、試述包豪斯的宗旨、設計風格及其影響。 格羅佩烏斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)兩詞合一而創(chuàng)造了“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑設計體系,但其設計教育內(nèi)容包括了以建筑為中心的所有工業(yè)設計。格羅佩烏斯親自擬定了《包豪斯宣言》,確定其設計宗旨“藝術與技術的統(tǒng)一”。包豪斯在實踐中探索,確立了現(xiàn)代設計的基本觀點和教育方向:1、藝術與技術的新統(tǒng)一2、設計目的是人不是產(chǎn)品3、設計必須遵循自然與客觀的法則。包

52、豪斯的影響：包豪斯是現(xiàn)代設計的搖籃,其所提倡和實踐的功能化、理性化和單純、簡潔、以幾何造型為主的工業(yè)化設計風格,被視為現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典風格,對20世紀的設計產(chǎn)生了不可磨滅的影響。局限性：為追求新的、工業(yè)時代的表現(xiàn)形式，在設計中過分強調(diào)抽象的幾何圖形，走上形式主義道路，有的甚至破壞了產(chǎn)品的使用功能，包豪斯所強調(diào)的標準和經(jīng)濟的含義更多是美學意義上的，強調(diào)的功能是高度抽象的；嚴格的幾何造型和對工業(yè)材料的追求使產(chǎn)品具有一種冷漠感，缺少應有的人情味。 談談如何正確看待“包豪斯”(Bauhans)及其功能主義。 7、日本工業(yè)設計是如何對待傳統(tǒng)與現(xiàn)代的? 簡述日本設計中的“雙軌制”。 日本是一個

53、歷史悠久的國度,日本設計在處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系中采用了所謂的“雙軌制”。一方面在服裝、家具、室內(nèi)設計、手工藝品等設計領域系統(tǒng)地研究傳統(tǒng),以求保持傳統(tǒng)風格的延續(xù)性;另一方面在高技術的設計領域則按現(xiàn)代經(jīng)濟發(fā)展的需求進行設計。這些設計在形式上與傳統(tǒng)沒有直接聯(lián)系,但設計的基本思維還是受到傳統(tǒng)美學觀念的影響,如小型化、多功能及對細節(jié)的關注等。 通過這種“雙軌制”,使傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會中得以發(fā)揚光大,并產(chǎn)生了一些優(yōu)秀的作品,1956年柳宗理設計的“蝴蝶”凳就是一例。設計師將功能主義和傳統(tǒng)手工藝兩方面的影響融于這只模壓成型的膠合板凳之中。盡管這種形式在日本家用品設計中并無先例,但它使人聯(lián)想到傳統(tǒng)日本建筑的

54、優(yōu)美形態(tài),對木紋的強調(diào)也反映了日本傳統(tǒng)對自然材料的偏愛。 8、什么是后現(xiàn)代主義？簡述后現(xiàn)代主義的形成與發(fā)展。 答案：興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結實耐用轉(zhuǎn)向求新求異?，F(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。后現(xiàn)代主義反對米斯的“少即多”的設計原則,并提出“少即煩”的觀點,認為設

55、計不僅要實現(xiàn)功能要求,還必須使形式表現(xiàn)出豐富的視覺效果,滿足消費者日益精致和多元化的審美需求。他們提出“復興都市歷史拼合”理論,認為新時期的設計應以新材料、新技術克服單一化的技術特征,要表現(xiàn)出與自然和原有的歷史傳統(tǒng)面貌融為一體的都市面貌。同時,還應表現(xiàn)出設計師的個性和風格。其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結構和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、

56、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。 9、藝術裝飾運動，折衷主義，后現(xiàn)代設計運動都比較注重從歷史中汲取設計靈感，請你結合史實，論述他們對于如何將歷史文脈運用于設計過程之中的主要差別。 折衷主義1820-1900在19世紀,一個更為直接和嚴峻的問題是風格上的折衷主義。所謂折衷主義就是任意模仿歷史上的各種風格,或自由組合各種式樣而不拘泥于某種特定風格,所以也被稱為“集仿主義”。隨著生產(chǎn)的商品化,需要用豐富多彩的式樣來滿足和刺激市場,于是希臘、羅馬、拜占庭、中世紀、文藝復興的情調(diào)雜然并存,匯為奇觀。同時,19世紀的交通已很便利,考古學大為發(fā)達,加上攝影術的發(fā)明,幫助人們認識和掌握了古代遺產(chǎn),以致

57、有可能對各種式樣進行拼湊與模仿。 裝飾藝術運動(Art Deco)19世紀20--30年代的歐美設計革新運動。在大工業(yè)迅速發(fā)展、商業(yè)日益繁榮的形勢推動下,歐美的工業(yè)設計逐漸走向成熟。仍然經(jīng)常留戀手工業(yè)生產(chǎn)的新藝術設計運動,己不能適應普遍的機械化生產(chǎn)的要求。以法國為首的各國設計師,紛紛站在新的高度肯定機械生產(chǎn),對采用新材料、新技術的現(xiàn)代建筑和各種工業(yè)產(chǎn)品的形式美和裝飾美進行新的探索,其涉及的范圍主要包括對建筑、家具、陶瓷、玻璃、紡織、服裝、首飾等方面的設計,力求在維護機械化生產(chǎn)的前提下,使工業(yè)產(chǎn)品更加美化。裝飾藝術運動中表現(xiàn)出的東西方藝術樣式的結合、人情味與機械美的結合等內(nèi)涵,在20世紀80年

58、代,重新受到了后現(xiàn)代主義設計師的重視。 后現(xiàn)代主義設計(Post Modernism)興起于20世紀60年代末、70年代初,是后工業(yè)社會、信息社會的產(chǎn)物。它發(fā)端于建筑設計并影響到其他設計領域,在設計宗旨、風格等方面向現(xiàn)代主義設計提出挑戰(zhàn)。 20世紀60年代,西方進入“豐裕社會”時代,人們的消費觀念從講究結實耐用轉(zhuǎn)向求新求異。現(xiàn)代主義設計風格長期以單調(diào)、沉悶、冷漠的形式充斥城市,使人們渴望出現(xiàn)變化。隨著經(jīng)濟發(fā)展,形式單調(diào)的產(chǎn)品已不能適應多元化市場的需求和商業(yè)競爭。后現(xiàn)代主義設計遂應運而生。其設計風格的總體特征,是重視形式、強調(diào)裝飾。企圖把良好的功能、科學的結構和古希臘羅馬樣式、哥特樣式以及巴

59、洛克、洛可可或維多利亞等各種經(jīng)典樣式的裝飾細節(jié)相結合,追求獨特藝術韻味和設計個性,并面向不同的文化群體與層面,從中汲取營養(yǎng)、激發(fā)創(chuàng)作靈感。因此,后現(xiàn)代主義設計風格呈現(xiàn)多元化的趨勢,常常顯得生動、活潑,同時又經(jīng)常呈現(xiàn)出繁瑣、雜亂無章甚至拼湊和大雜燴的面貌。 10、從一個或幾個側(cè)面論述北歐設計，重點論述方向，北歐設計與包豪斯的關系，民族手工藝設計與現(xiàn)代工業(yè)設計的結合，軟性功能主義，人性化與個性化的設計。 兩次世界大戰(zhàn)之間,地處北歐的斯堪的納維亞國家在設計領域中崛起,并取得了令世人矚目的成就,形成了影響十分廣泛的斯堪的納維亞風格。斯堪的納維亞國家的設計風格有著強烈的共性,它體現(xiàn)了斯堪的納維亞

60、國家多樣化的文化、政治、語言、傳統(tǒng)的融合,以及對于形式和裝飾的克制,對于傳統(tǒng)的尊重,在形式與功能上的一致,對于自然材料的欣賞等。斯堪的納維亞風格是一種現(xiàn)代風格,它將現(xiàn)代主義設計思想與傳統(tǒng)的設計文化相結合,既注意產(chǎn)品的實用功能,又強調(diào)設計中的人文因素,避免過于刻板和嚴酷的幾何形式,從而產(chǎn)生了一種富于“人情味”的現(xiàn)代美學,因而受到人們的普遍歡迎。 在20世紀20年代后期,為包豪斯所推崇的功能主義也影響到了斯堪的納維亞各國。斯德哥爾摩博覽會在其它斯堪的納維亞國家引起了反響,新的功能主義迅速傳播到了各個國家。在這個過程中,極端形式的功能主義并未深入大眾,鋼管金屬家具和嚴格的幾何形式只是宜于公共建筑,

61、各種家具和家用產(chǎn)品需要一種比功能主義更為柔和并具有人文情調(diào)的設計方法，即所謂“軟性”的功能主義。那些與國際潮流并駕齊驅(qū)的設計師一方面保持革新的功能主義精神,同時又以一種能夠批量生產(chǎn)的方式應用木材等傳統(tǒng)的材料。這一階段的家具清楚地展示了這種新風格的特點：即以直線為主的簡潔的結構技術,視覺上和實際上的輕巧形狀以及使用皮革、木材等天然材料,同時又不失功能主義的實用原則。 11、斯特恩曾將后現(xiàn)代設計歸結為裝飾主義，隱喻主義，文脈主義，請結合史實論述你對這三大特點的認識。 后現(xiàn)代主義是旨在反抗現(xiàn)代主義純而又純的方法論的一場運動,它廣泛地體現(xiàn)于文學、哲學、批評理論、建筑及設計領域中。所謂“后現(xiàn)代”并不是指時間上處于“現(xiàn)代”之后,而是針對藝術風格的發(fā)展演變而言的。后現(xiàn)代主義對環(huán)境的影響首先體現(xiàn)于建?