演示文稿未來主義1

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1、被拴住的狗的動態(tài)，巴拉，1912年 被拴住的狗的運態(tài)是巴拉最有名也最有趣的一件作品，它描繪了時髦的著裙婦女牽著她的寵物小獵狗在街頭行進的情景。為表達運動，藝術(shù)家把狗的腿變成了一連串腿的組合，幾乎形成半圓，讓我們不由自主地想起運動中的車輪。婦女的腳、裙擺及牽狗的鏈子也同樣成為一連串的組合，留下了它們在空間行進時的連續(xù)性記憶。眾多不同時間的瞬間形象被同時凝結(jié)在同一個畫面上，象慢放電影，又象同一底片的連續(xù)性拍攝，這種多物體多側(cè)面的同時并置使觀眾強烈地感受到藝術(shù)家為解決運動問題所作的努力.作于作于1913年的年的快速飛翔快速飛翔正是這樣的一件作品。正是這樣的一件作品。在這幅畫中，豎線把背景分割為大大小

2、小并不規(guī)在這幅畫中，豎線把背景分割為大大小小并不規(guī)整的矩形，鳥羽則以其整齊排列創(chuàng)造出鋸齒狀斜整的矩形，鳥羽則以其整齊排列創(chuàng)造出鋸齒狀斜線。在它們的襯托下，前景中飛鳥掠過所留下的線。在它們的襯托下，前景中飛鳥掠過所留下的橫越畫面的弧線看起來更加生氣勃勃，富有動感。橫越畫面的弧線看起來更加生氣勃勃，富有動感。豎線、斜線和各種曲線相互抗衡又相互依賴，鮮豎線、斜線和各種曲線相互抗衡又相互依賴，鮮艷明快的紅、黃、白色與沉著穩(wěn)定的灰褐色相互艷明快的紅、黃、白色與沉著穩(wěn)定的灰褐色相互襯托又相互對比，使作品獲得了某種特別的力量襯托又相互對比，使作品獲得了某種特別的力量感。在這里，巴拉以線、色、形的抽象因素把運

3、感。在這里，巴拉以線、色、形的抽象因素把運動的連續(xù)性演變成為圖形的裝飾性，當然，這種動的連續(xù)性演變成為圖形的裝飾性，當然，這種裝飾性仍以運動感為基礎(chǔ)。裝飾性仍以運動感為基礎(chǔ)。愛國慶祝會，卡拉作，1914年，紙板拼貼 愛國慶祝會是卡拉作于1914年的紙板拼貼畫。該作品使用的材料是各種字體不同的書報、雜志、樂譜等印刷品?？ɡ瓕⑺鼈兗舨?、拼貼，并用鮮明的顏色加以組構(gòu)，形成色調(diào)溫暖明快且充滿動感的圖案。我們看到，圓弧形由中心向外圍層層擴張，直線形由中心向四周徑直放射，這種蔓陀羅似的結(jié)構(gòu)使畫面由內(nèi)向外產(chǎn)生出某種張力。很顯然，單詞在這里扮演著十分重要的角色。盡管在波丘尼或塞維里尼的作品中，我們也可以看到單

4、詞，但它們少，并且主要滿足于抒情。而卡拉大量使用它們，讓它們承擔起造型的任務(wù)，賦予它們某種特別的魅力。對單詞的這種運用其實源自馬里內(nèi)蒂的主張。馬里內(nèi)蒂曾提出用“自由單詞”作詩，卡拉緊追其后，以“自由單詞”組構(gòu)畫面，使觀眾在觀看中產(chǎn)生豐富聯(lián)想，引發(fā)某種難以言述的主觀感受。因而這件作品又被稱為自由單詞繪畫。美術(shù)館里的騷動美術(shù)館里的騷動波丘尼作，波丘尼作，1909年年美術(shù)館里的騷動美術(shù)館里的騷動是波丘尼的第一件未來是波丘尼的第一件未來主義繪畫作品。這件作品采用了俯視的角度，主義繪畫作品。這件作品采用了俯視的角度，把美術(shù)館里的混亂和無序充分展示在觀眾面把美術(shù)館里的混亂和無序充分展示在觀眾面前。運動和奔

5、跑著的人們涌向大門，傳達出前。運動和奔跑著的人們涌向大門，傳達出騷動不安的氣息，而放射狀構(gòu)圖進一步強化騷動不安的氣息，而放射狀構(gòu)圖進一步強化了這種感覺。色彩是新印象主義的，這得益了這種感覺。色彩是新印象主義的，這得益于他曾在巴拉畫室接受的專門的新印象主義于他曾在巴拉畫室接受的專門的新印象主義技法訓練。光和色被打碎成一片小點，烘托技法訓練。光和色被打碎成一片小點，烘托著運動和雜亂的氣氛。在這里，嘈雜和亂哄著運動和雜亂的氣氛。在這里，嘈雜和亂哄哄的刺激也許正在暗示我們，美術(shù)館所隱喻哄的刺激也許正在暗示我們，美術(shù)館所隱喻的古典藝術(shù)受到了現(xiàn)代工業(yè)文明的沖擊的古典藝術(shù)受到了現(xiàn)代工業(yè)文明的沖擊城市的興起城

6、市的興起，波丘尼，波丘尼 波丘尼往往先提出各種理論，然后再努力把理論變?yōu)橐曈X波丘尼往往先提出各種理論，然后再努力把理論變?yōu)橐曈X形象。作于形象。作于191011年的年的城市的興起城市的興起正是其理論在繪正是其理論在繪畫上的反映。在這幅畫中，他追求畫上的反映。在這幅畫中，他追求“勞動、光線和運動的勞動、光線和運動的偉大綜合偉大綜合”。畫面前景是一匹巨大的紅色奔馬，它充滿活。畫面前景是一匹巨大的紅色奔馬，它充滿活力，揚蹄前進。在它前面，扭曲的人物如紙牌般紛紛倒下。力，揚蹄前進。在它前面，扭曲的人物如紙牌般紛紛倒下。背景是正在興起的工業(yè)建設(shè)。在這里，象征的寓意非常明背景是正在興起的工業(yè)建設(shè)。在這里，象

7、征的寓意非常明確：巨馬暗指了未來主義者所迷戀的現(xiàn)代工業(yè)文明，它正確：巨馬暗指了未來主義者所迷戀的現(xiàn)代工業(yè)文明，它正以勢不可擋之態(tài)迅猛發(fā)展，而人群則暗示了勞動的活力。以勢不可擋之態(tài)迅猛發(fā)展，而人群則暗示了勞動的活力。畫面以鮮艷的高純度顏色、閃爍刺目的光線、強烈夸張的畫面以鮮艷的高純度顏色、閃爍刺目的光線、強烈夸張的動態(tài)以及旋轉(zhuǎn)跳躍的筆觸表達了未來主義者的信條：對速動態(tài)以及旋轉(zhuǎn)跳躍的筆觸表達了未來主義者的信條：對速度、運動、強力和工業(yè)的崇拜。波丘尼曾說，度、運動、強力和工業(yè)的崇拜。波丘尼曾說，“古舊的墻古舊的墻壁和宮殿令我作。區(qū)。我希望新事物，富于含意的事物，壁和宮殿令我作。區(qū)。我希望新事物，富于

8、含意的事物，強有力的事物。強有力的事物。”這幅畫正是他所希望的新事物的反映，這幅畫正是他所希望的新事物的反映，是對沸騰的現(xiàn)代生活的注解。從畫面滲透出的動感和節(jié)奏是對沸騰的現(xiàn)代生活的注解。從畫面滲透出的動感和節(jié)奏中，我們感受到了波丘尼的發(fā)明中，我們感受到了波丘尼的發(fā)明“線條一力量，也就線條一力量，也就是指一切物體借以對光線和陰影作出反應(yīng)，并產(chǎn)生出外形是指一切物體借以對光線和陰影作出反應(yīng)，并產(chǎn)生出外形力量和色彩力量的能量。力量和色彩力量的能量?！眱?nèi)心狀態(tài)：告別內(nèi)心狀態(tài)：告別，波丘尼作，波丘尼作，1911年年1911年，波丘尼創(chuàng)作了三聯(lián)畫年，波丘尼創(chuàng)作了三聯(lián)畫內(nèi)心內(nèi)心狀態(tài)狀態(tài)，告別告別是其中的一部分

9、。它是其中的一部分。它描繪了擁擠不堪的車站場景，擁抱告別描繪了擁擠不堪的車站場景，擁抱告別的人群和冒著煙的奔馳的火車占據(jù)了全的人群和冒著煙的奔馳的火車占據(jù)了全部畫面。從這幅畫上，我們可以非常明部畫面。從這幅畫上，我們可以非常明顯地看到立體派給他的重要影響。也許顯地看到立體派給他的重要影響。也許可以說，如果沒有立體派藝術(shù)的啟發(fā)，可以說，如果沒有立體派藝術(shù)的啟發(fā)，他可能畫不出這樣一幅未來主義杰作。他可能畫不出這樣一幅未來主義杰作。塔巴林舞場有動態(tài)的象形文字，塞維里尼作，1912年 塔巴林舞場有動態(tài)的象形文字是塞維里尼作于1912年的一件代表作，該作品展示了其未來主義繪畫的特點：立體主義手法及巴黎夜

10、生活題材。我們看到，畫家以立體主義的分解手法畫出許多多面體，這些多面體在不斷變化的曲線中跳躍，使畫面充滿未來主義所追求的運動感。閃爍的強烈色彩，形成富有節(jié)奏的韻律，這是對畫面動感的進一步強化。一些細節(jié)，讓我們想起立體主義的實踐：綴在裙子上閃閃發(fā)光的金屬圓片，精心描寫的單詞VALSE（華爾茲）、POLKA（波爾卡）、BOWLING（保齡球）。浮雕似的造型，努力拓展著畫面的容量。畫面中的人物，如伴唱的女郎、邊歌邊舞的歌女、戴單眼鏡的顧客、招待員，連同食品、酒瓶及懸掛于背景的美國的、日本的、意大利的等國國旗，無一不以其動勢訴說著公共娛樂的狂歡和激動。畫面中還包括了某些小小的但十分寫實的描繪：騎坐在一

11、把相對巨大的剪刀上的裸體姑娘及一名阿拉伯騎士。該畫以繁瑣的細節(jié)表達了空間運動感，是塞維里尼具有未來主義特征的杰作。雖然看上去有些破碎和失控，但總體上仍充滿某種特別的力量。霧的堅固性，魯索羅作，1912年 路易吉魯索羅（路易吉魯索羅（LuigiRussolo，18851947）是自學成才）是自學成才的藝術(shù)家。在未來畫派的五位創(chuàng)立者中，他的作品可以被看的藝術(shù)家。在未來畫派的五位創(chuàng)立者中，他的作品可以被看作是對理論的圖解。雖然不象其他畫家那樣有創(chuàng)造性，但能作是對理論的圖解。雖然不象其他畫家那樣有創(chuàng)造性，但能把未來主義觀點闡釋得比較清楚，讓人易于理解。把未來主義觀點闡釋得比較清楚，讓人易于理解。霧的堅

12、固性霧的堅固性作于作于1912年，是一幅帶有裝飾意味的畫。年，是一幅帶有裝飾意味的畫。由于濃霧籠罩，一切變得暗淡無光。太陽努力穿過霧氣，把由于濃霧籠罩，一切變得暗淡無光。太陽努力穿過霧氣，把光線傳送出來。于是，陽光和濃霧化為一圈圈仿佛伸手可取光線傳送出來。于是，陽光和濃霧化為一圈圈仿佛伸手可取的光環(huán)，光環(huán)統(tǒng)帥著整個畫面，把前景的人物變作模糊不清的光環(huán)，光環(huán)統(tǒng)帥著整個畫面，把前景的人物變作模糊不清的陰影。藍色色調(diào)和逶迤曲線的融合創(chuàng)造出有情調(diào)的音樂式的陰影。藍色色調(diào)和逶迤曲線的融合創(chuàng)造出有情調(diào)的音樂式韻律和動感，表達了畫家對自然景象的獨特視角。魯索羅的韻律和動感，表達了畫家對自然景象的獨特視角。魯

13、索羅的興趣并不全在繪畫上，有段時間他沉迷于試驗興趣并不全在繪畫上，有段時間他沉迷于試驗“噪音音樂噪音音樂”而完全擱下了畫筆。他相信，一切聲音都是音樂，假如你懂而完全擱下了畫筆。他相信，一切聲音都是音樂，假如你懂得如何去聽的話。他用他搗鼓出的噪音樂器奏出音域極寬的得如何去聽的話。他用他搗鼓出的噪音樂器奏出音域極寬的各種聲音，這種未來主義音樂試驗被看作現(xiàn)今電子音樂的先各種聲音，這種未來主義音樂試驗被看作現(xiàn)今電子音樂的先聲。魯索羅的后期繪畫風格走向?qū)憣崱Ｂ?。魯索羅的后期繪畫風格走向?qū)憣?。表現(xiàn)主義表現(xiàn)主義 德國表現(xiàn)主義德國表現(xiàn)主義橋社橋社:基希納基希納 佩希施坦作品 佩希施坦（MPechstein 1

14、881-1955）以野獸派的色彩畫原始主題的人物，用筆粗放而色彩濃重，畫面常有戲劇性。凱爾希納凱爾希納藝術(shù)家小藝術(shù)家小組組（19261927），），畫中人分別畫中人分別為：米勒、為：米勒、凱爾希納、凱爾希納、赫克爾、施赫克爾、施密特密特-羅特路羅特路夫夫德國畫家。德國畫家。18801880年年5 5月月6 6日生于阿沙芬堡，日生于阿沙芬堡，19381938年年6 6月月1515日卒于瑞士的達沃斯附近。早年在德日卒于瑞士的達沃斯附近。早年在德累斯頓學建筑，后轉(zhuǎn)到慕尼黑學繪畫。代表作累斯頓學建筑，后轉(zhuǎn)到慕尼黑學繪畫。代表作柏林街景柏林街景、市場與紅塔市場與紅塔。追求變形，。追求變形，藝術(shù)語言簡練，

15、呈現(xiàn)幾何形構(gòu)圖。藝術(shù)語言簡練，呈現(xiàn)幾何形構(gòu)圖。19311931年被推年被推舉為柏林普魯士美術(shù)學院院士，兩年后院士資舉為柏林普魯士美術(shù)學院院士，兩年后院士資格被納粹當局取消，收藏在各大博物館的格被納粹當局取消，收藏在各大博物館的639639件作品也被當局沒收件作品也被當局沒收 。后自殺身亡。后自殺身亡。橋社橋社Drcke，Die德國表現(xiàn)主義美術(shù)社團。德國表現(xiàn)主義美術(shù)社團。1905年成立于德累斯頓。由年成立于德累斯頓。由德累斯頓理工學院建筑專業(yè)的學生德累斯頓理工學院建筑專業(yè)的學生E.L.基希納、基希納、E.黑克爾、黑克爾、E.布萊爾和布萊爾和K.施米特施米特-羅特盧夫發(fā)起。羅特盧夫發(fā)起?！皹蛏鐦蛏?/p>

16、”一詞的含義一詞的含義是團結(jié)所有德國藝術(shù)家，共同起來反對腐敗的學院派繪畫和是團結(jié)所有德國藝術(shù)家，共同起來反對腐敗的學院派繪畫和雕塑，建立一種新的同日耳曼傳統(tǒng)有聯(lián)系的而又充滿現(xiàn)代情雕塑，建立一種新的同日耳曼傳統(tǒng)有聯(lián)系的而又充滿現(xiàn)代情感和形式的美學，從而在藝術(shù)家和切實有力的精神源泉之間感和形式的美學，從而在藝術(shù)家和切實有力的精神源泉之間建立一座建立一座“橋梁橋梁”。1906年年10月在一家燈具廠的臨時陳列月在一家燈具廠的臨時陳列館里舉行首次展覽，后又連續(xù)舉行過幾次。他們從新印象主館里舉行首次展覽，后又連續(xù)舉行過幾次。他們從新印象主義畫家及凡高、蒙克等人的作品中吸收營養(yǎng)，發(fā)展了一種以義畫家及凡高、蒙

17、克等人的作品中吸收營養(yǎng)，發(fā)展了一種以簡化的自然形體和版畫作品中的線條為主的明晰風格。簡化的自然形體和版畫作品中的線條為主的明晰風格。1913年因內(nèi)部意見分歧而宣告解散。其主要成員有基希納、年因內(nèi)部意見分歧而宣告解散。其主要成員有基希納、弗里茨弗里茨.布萊爾、黑克爾、羅特盧夫、諾爾德、佩希施泰因、布萊爾、黑克爾、羅特盧夫、諾爾德、佩希施泰因、奧托米勒等。奧托米勒等。施米特-羅特路夫施米特-羅特路夫（KSchmidt-Rottluff 1884-1976）直接用從錫管中擠出的顏料作畫，用色相當大膽；他又把這些色彩結(jié)合于立體主義的結(jié)構(gòu)，畫面顯得比其他人的作品更近于抽象。赫克爾（EHeckell 18

18、831970）擅長用人物組成戲劇性的室內(nèi)場面，在有意的克制中表現(xiàn)了內(nèi)心的躁動和神秘。表現(xiàn)主義，是指藝術(shù)中強調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情表現(xiàn)主義，是指藝術(shù)中強調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至和自我感受，而導致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認為怪誕處理的一種思潮，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認為主觀是唯一真實，否定現(xiàn)實世界的客觀性，反對藝主觀是唯一真實，否定現(xiàn)實世界的客觀性，反對藝術(shù)的目的性，它是術(shù)的目的性，它是2020世紀初期繪畫領(lǐng)域中特別流行世紀初期繪畫領(lǐng)域中特別流行于北歐諸國的藝術(shù)潮流，是社會文化危機和精神混于北歐諸國的藝術(shù)潮流，是社會

19、文化危機和精神混亂的反映，在社會動蕩的時代表現(xiàn)尤為突出和強烈。亂的反映，在社會動蕩的時代表現(xiàn)尤為突出和強烈。2020世紀表現(xiàn)主義的主要基地是德國，世紀表現(xiàn)主義的主要基地是德國，這決定于德國的社會現(xiàn)實，同時受到這決定于德國的社會現(xiàn)實，同時受到尼采的主觀唯心主義哲學、弗洛伊德尼采的主觀唯心主義哲學、弗洛伊德的精神分析學說和斯泰納的神秘主義的精神分析學說和斯泰納的神秘主義的影響。的影響。凱爾希納凱爾希納作品形式作品形式簡潔簡潔.變形變形銳利銳利,表現(xiàn)表現(xiàn)都市人的都市人的孤獨孤獨,空幻空幻.恩斯特恩斯特路德維希路德維希凱爾希納是上個世紀初崛凱爾希納是上個世紀初崛起于歐洲現(xiàn)代主義繪畫、德國表現(xiàn)主義畫派的

20、起于歐洲現(xiàn)代主義繪畫、德國表現(xiàn)主義畫派的一位重要畫家。他生于一位重要畫家。他生于18801880年，卒于年，卒于19381938年。年。兩次世界大戰(zhàn)給他的創(chuàng)作和生活投下了詛咒：兩次世界大戰(zhàn)給他的創(chuàng)作和生活投下了詛咒：一戰(zhàn)期間他飽受戰(zhàn)爭恐懼的煎熬，患上重病，一戰(zhàn)期間他飽受戰(zhàn)爭恐懼的煎熬，患上重病，戰(zhàn)后離開德國，而當二戰(zhàn)來臨、他在瑞士新建戰(zhàn)后離開德國，而當二戰(zhàn)來臨、他在瑞士新建立起來的家園又受到德軍入侵威脅之際，他開立起來的家園又受到德軍入侵威脅之際，他開槍結(jié)束了自己的生命。槍結(jié)束了自己的生命。凱爾希納的繪畫以極度的叛逆、躁動不安、凱爾希納的繪畫以極度的叛逆、躁動不安、狂放不羈驚世，使他成為世紀初

21、德國表現(xiàn)主狂放不羈驚世，使他成為世紀初德國表現(xiàn)主義畫派中的重要畫家。其地位位于蒙克和海義畫派中的重要畫家。其地位位于蒙克和?？藸枴⑹┟滋?、魯特列夫之間。早期他的畫克爾、施米特、魯特列夫之間。早期他的畫作被視為印象派的一支，事實上，他也正是作被視為印象派的一支，事實上，他也正是德國風尚的現(xiàn)代派繪畫的開創(chuàng)者之一。他崇德國風尚的現(xiàn)代派繪畫的開創(chuàng)者之一。他崇拜凡拜凡高、塞尚，增添了簡潔、明快的風格。高、塞尚，增添了簡潔、明快的風格。藝術(shù)上，他關(guān)鍵性地受到過蒙克、野獸派的藝術(shù)上，他關(guān)鍵性地受到過蒙克、野獸派的馬蒂斯、后來的立體派、未來派的影響。他馬蒂斯、后來的立體派、未來派的影響。他畫出了人物、街道、風

22、景、靜物，還有人、畫出了人物、街道、風景、靜物，還有人、肉體、情色、生活以及夢幻和靈魂本身。他肉體、情色、生活以及夢幻和靈魂本身。他真可謂德國中產(chǎn)階級家庭里成長出來的藝術(shù)真可謂德國中產(chǎn)階級家庭里成長出來的藝術(shù)家，其作品融于生活，慵懶、頹廢，也不乏家，其作品融于生活，慵懶、頹廢，也不乏惡作劇、諷刺、邪惡，但極具先鋒價值。惡作劇、諷刺、邪惡，但極具先鋒價值。表現(xiàn)主義表現(xiàn)主義繪畫 德國貝克曼風格簡樸風格簡樸,注重鮮明輪廓線注重鮮明輪廓線和強烈的色塊和強烈的色塊,多表現(xiàn)人類多表現(xiàn)人類苦難的生活的同情和苦難的生活的同情和關(guān)心關(guān)心,對木刻復(fù)興也有很大對木刻復(fù)興也有很大的貢獻的貢獻.青騎士派青騎士派青騎士派

23、(DerBlaueReiter)青騎士派得名于康定斯基1903年所作的一幅畫的標題，1911年從慕尼黑新藝術(shù)家協(xié)會分離出來。其成員有俄國人康定斯基、雅夫倫斯基、德國人弗朗茲.馬爾克、麥克、閔特爾以及瑞士人克利等。青騎士派畫家總的來說并不關(guān)注于對當代生活困境的表現(xiàn)，他們所關(guān)注的是表現(xiàn)自然現(xiàn)象背后的精神世界，以及藝術(shù)的形式問題。因此他們的畫作往往更為晦澀難懂。該畫派力圖擺脫該畫派力圖擺脫具象表現(xiàn)具象表現(xiàn),相信內(nèi)相信內(nèi)心的體念心的體念,熱心于熱心于抽象抽象手法抒情寫意手法抒情寫意.新客觀派新客觀派三個女子，萊熱作，1921年，布面油畫，183.5251.5厘米，紐約，現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏。萊熱的巨幅油畫

24、萊熱的巨幅油畫三個女子三個女子，充分反映了他的，充分反映了他的藝術(shù)追求。這幅畫以紀念碑式的尺寸表現(xiàn)了三個藝術(shù)追求。這幅畫以紀念碑式的尺寸表現(xiàn)了三個現(xiàn)代女工的形象。她們看上去神情漠然，毫無個現(xiàn)代女工的形象。她們看上去神情漠然，毫無個性，正一動不動地凝視觀者。畫家將她們表現(xiàn)得性，正一動不動地凝視觀者。畫家將她們表現(xiàn)得仿佛是用鐵管、螺釘和鉚釘拼合而成，在嚴整、仿佛是用鐵管、螺釘和鉚釘拼合而成，在嚴整、挺直的矩形背景襯托下，顯得僵硬、呆板，有如挺直的矩形背景襯托下，顯得僵硬、呆板，有如機器人一般。在這里，萊熱似乎對運動不感興趣，機器人一般。在這里，萊熱似乎對運動不感興趣，而一心追求某種靜止的畫面效果。

25、畫中所有的形而一心追求某種靜止的畫面效果。畫中所有的形象都是不動的，仿佛連空氣都凝固了。這三個女象都是不動的，仿佛連空氣都凝固了。這三個女工的形象在造型上讓人不免想起西方傳統(tǒng)繪畫中工的形象在造型上讓人不免想起西方傳統(tǒng)繪畫中的一些女神形象。也許，萊熱是想借傳統(tǒng)的母題，的一些女神形象。也許，萊熱是想借傳統(tǒng)的母題，來象征現(xiàn)代：工業(yè)社會的女神。來象征現(xiàn)代：工業(yè)社會的女神。第一幅水彩抽象畫第一幅水彩抽象畫，康定斯基作，康定斯基作，1910年，水彩、墨水年，水彩、墨水、鉛筆、紙版，、鉛筆、紙版，496x648厘米，妮娜康定斯基藏。厘米，妮娜康定斯基藏。19101914年，是康定斯基繪畫發(fā)展中的所謂年，是康

26、定斯基繪畫發(fā)展中的所謂“戲劇戲劇性時期性時期”。這一階段他的作品，尋求以抽象的語言表現(xiàn)情感。這一階段他的作品，尋求以抽象的語言表現(xiàn)情感及內(nèi)在精神。這些被歸為及內(nèi)在精神。這些被歸為“抒情的抽象抒情的抽象”風格的作品，大多風格的作品，大多并不是完全沒有可辨的形象的。這些畫中，往往隱約地顯現(xiàn)并不是完全沒有可辨的形象的。這些畫中，往往隱約地顯現(xiàn)著某種俄羅斯民間傳說的圖像，反映出畫家對其故鄉(xiāng)童話所著某種俄羅斯民間傳說的圖像，反映出畫家對其故鄉(xiāng)童話所保持的癡迷與神往。不過這些畫中的圖像并不清晰易辨。它保持的癡迷與神往。不過這些畫中的圖像并不清晰易辨。它們往往只是以某種極簡單的線條或色塊暗示出來；色塊常常們

27、往往只是以某種極簡單的線條或色塊暗示出來；色塊常常涂在輪廓線外，與輪廓不相一致。在這里，線條、塊面及色涂在輪廓線外，與輪廓不相一致。在這里，線條、塊面及色彩本身，顯然要比所描繪的故事重要得多。因而，這些圖往彩本身，顯然要比所描繪的故事重要得多。因而，這些圖往往被飛舞跳躍的形狀及飽滿絢麗的色彩所淹沒。畫家在這里往被飛舞跳躍的形狀及飽滿絢麗的色彩所淹沒。畫家在這里進行了有意味的形式處理。他有意地隱去那條作為風景畫中進行了有意味的形式處理。他有意地隱去那條作為風景畫中主線的地平線；山的形態(tài)使他能夠?qū)⒌仄骄€分解成道道斜的主線的地平線；山的形態(tài)使他能夠?qū)⒌仄骄€分解成道道斜的線。線。病孩子病孩子瑪利亞瑪利亞自畫像自畫像吸血鬼吸血鬼春春天天過橋的女子過橋的女子夜夜間間母親死了母親死了在靈床前在靈床前吻吻兇兇手手